jueves, 27 de julio de 2017

GABRIELA EXILART,sueños alcanzados




Gabriela es escritora de novelas históricas y románticas. A los 14 años escribió su primer policial romántico. Es de Mar del Plata. Y hoy visita mi blog.


--He leído que sus abogada y docente. ¿Cómo nace la escritora?

Soy abogada, docente en la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Mar del Plata y Coordinadora de Talleres de escritura, pero la escritora nació antes que todas. De chiquita escribía poesías y algunos cuentos, y a los 14 años escribí mi primera novela, un policial romántico que guardo con mucho cariño escrito a mano. Tengo muchas novelas que fui escribiendo a lo largo de mi vida, pero recién en el año 2007 empecé a soñar con publicar.


--¿Cómo es vivir en la ciudad feliz?

Vivir en "la ciudad feliz" tiene sus pros y sus contras. Es una ciudad que tiene de todo: mar, sierras, campo... pero también está lejos de Buenos Aires y del interior del país. Se me dificulta a veces para poder concurrir a muchos de los eventos a los que me invitan, ya sean ferias de libros o meriendas literarias. Como siempre digo, Dios está en todas partes, pero atiende en Buenos Aires. De todas maneras, me gusta mi ciudad, no me acostumbraría a vivir en una sin mar.


--Contame de algunas de tus novelas. ¿Qué cuentan tus personajes?

Mis novelas tienen personajes de carne y hueso, trato de que sean creíbles, no me gustan los héroes, por ello cada vez intento los profundizo más, con sus virtudes, pero también con sus errores y sus miserias. Me gusta mostrarlos en su lado oscuro, en situaciones difíciles donde cada cual se ve como realmente es.
"Tormentas del pasado" es mi primera novela publicada, con una protagonista fuera de los estereotipos, dado que comienza matando a un hombre y en prisión. Ambientada en 1890, esta novela podría definirla como la pasión misma.

"Pinceladas de azabache" es puro sentimiento, una novela que nos habla de los vínculos, del amor en todos sus sentidos, amor de pareja, pero también amor de amigos, de padres e hijos. Recorre la vida de dos mujeres fuertes, Aime y Lihuen.

"Renacer de los escombros" es la supervivencia misma, la esperanza. Personajes que deben reconstruirse a sí mismos luego del terremoto de San Juan de 1944. Niños huérfanos, familias desmembradas, caos, hambre, sed, y el amor, que es lo único que nos salva.

"Por la sangre derramada" nos lleva al sur de 1921, a la Patagonia rebelde, de reclamos obreros y huelgas. Dos hombres que cargan una tremenda culpa, por lo hecho y lo no hecho, culpa que les impide ser felices. Dos mujeres carentes de amor, hundidas en la soledad. En medio, la matanza. Una novela sobre la lucha y la reivindicación.


--¿Cuántas novelas has escrito?

A lo largo de los años escribí cerca de 12 novelas, la verdad es que no las tengo contadas, pero son muchas, todas románticas, algunas de tinte policial, y un policial sucio.


--Hablame de tu nuevo libro por favor.

Mi nuevo libro saldrá dentro de unos meses, cerca de fin de año. No puedo adelantar mucho, sólo recomendar que lean Pinceladas de azabache, porque se encontrarán con algunos de sus personajes. Es una historia que narra sobre el exilio y nos traslada a otro país.


--¿Hay autores a los que admiras?

Admiro la escritura de Isabel Allende, su capacidad de crear mundos sin sacarnos del mundo real me encanta su realismo mágico. Podría nombrar muchos escritores que admiro, como García Márquez, Saramago, Benedetti y su poesía, Cristina Bajo, entre otros.


--¿Cuándo terminas con una novela, ya hay otra cocinándose?

Por lo general, cuando estoy por terminar una novela, ya en mi mente está pujando otra que pide ser escrita. Ahora estoy a medio camino con una nueva historia, veremos qué ocurre cuando esté cerca del final.


Gracias por el espacio, éxitos para el blog y gracias por difundir mi obra.




Gracias a Gabriela por aceptar formar parte de mi blog. Yo apoyo al arte.

Leticia Teresa Pontoni.


martes, 25 de julio de 2017

DANIEL GUERRERO,con voz de locutor



Fue actor de telenovelas, de cine, locutor, galán y periodista. También trabajó en teatro. Esas telenovelas tenían muchos seguidores. Las historias estaban tan bien escritas que te hacían soñar, pensar y disfrutar.


--Tenes varios talentos. Sos locutor, periodista y actor. ¿Cual es tu preferido?

Tanto en radio como en televisión y también en las presentaciones personales, hice programas que incluían todas las actividades, como por ejemplo, "Matineé" donde desarrollábamos entrevistas, presentaciones, animación en el rubro de locutor. 

En cuanto a la actuación empecé por accidente tras una propuesta de un productor Marplatense, (Antonio Motti) que me invitó a participar en una obra junto a Rodolfo Bebán y Claudio García Satur. 
En todas ellas sentí que cada momento era maravilloso. Disfruté mucho el año y medio que trabajé en Puerto Rico donde hice una telenovela y una miniserie. 

De cualquier manera la radio y el teatro son mis mayores momentos de felicidad, hay magia en hacer radio por la imaginación y magia en el teatro por tener una respuesta inmediata del público.


--Hiciste varias telenovelas. Dejando a un lado lo tecnológico. ¿Que te gusta de las telenovelas de ahora y las de antes?

Hice 22 telenovelas acá y en el exterior, creo que las novelas de antes tenían mucha letra y las de ahora tienen más acción, es muy difícil desde mi óptica decir, aquellas eran mejores, si creo que había actores con mejor planta y actitud, hoy salvo algunas excepciones, hay algunos que no pueden hacer el papel de galanes.


--Trabajaste como locutor. ¿En dónde? Contame por favor.

Trabajé en todos los canales y radios de Buenos Aires e hice mas de 1.700 avisos comerciales seleccionados, nunca hice avisos de otras marcas si lo hacía para un producto, tampoco hacía avisos que no fueran de marcas importantes. Una vez por mes viajaba a Uruguay a grabar avisos de clientes míos. Como maestro de ceremonias trabajé en la elección de Miss Argentina, presenté convenciones etc. En el exterior trabajé en Miami en radio y teatro e hice un show en Venezuela.


 --Estuviste trabajando en México. ¿Dónde trabajaste?

Con Zulma(Faiad) hicimos teatro en el Jorge Negrete y también participé en televisión de Sábados locos locos con Raúl Astor, además salíamos de gira por todo México y conocí un país bello con gente muy cordial.


--¿Cómo fue trabajar con Verónica Castro?

Divertido, Verónica tiene un memoria fantástica y ensayar y grabar era fácil. Fue una buena compañera aunque un poco caprichosa, Pero me divertí mucho con "Cara a cara!".


--¿Tenes algún proyecto como actor?

No, no tengo ganas de volver a la actuación, si haría, tal vez radio o entrevistas en alguna sala con figuras de todos los géneros.


--¿Sos feliz al ver a tu hija Eleonora cantando? Tiene una bella voz.

Eleonora es un ser maravilloso y me llena de orgullo su talento y dedicación. Es una cantante que se entrega en cada canción, estoy seguro que si hubiese nacido en otro país donde se reconocen las cualidades de los artistas Ele hubiese tenido mejor suerte, tal vez en un futuro cercano pueda hacer lo que ella desea, su problema mas grande es que es un ser de principios y respeta mucho lo que hace, se exige al máximo y es feliz cuando el público también lo es. Además de la parte artística, como hija es incondicional, generosa y solo puedo decir que la amo con todo mi ser.







Agradezco a Daniel su tiempo. Espero llegue esa oferta de alguna radio, o para hacer entrevistas.

Leticia Teresa Pontoni.

lunes, 24 de julio de 2017

LADY CARNARVON,the owner of Highclere Castle




Lady Carnarvon and George Herbert, 8th Earl of Carnarvon are the owners of Highclere Castle. Lady Carnarvon is here in my blog, I was looking for this interview some time ago. They said yes at first time, I was happy. In her castle takes life Downton Abbey the famous serie of Netflix.


--Please, Lady Carnarvon let me know the history of this Castle.

The history of ancestors living at Highclere can be traced back to 749AD. Later records reveal a medieval palace built during the twelfth and thirteenth century which was later succeeded by a much admired red brick Tudor house. In 1838, the 3rd Earl of Carnarvon brought in Sir Charles Barry (also the Architect of the Houses of Parliament in London) to transform his home into a grand mansion. This ‘new’ Highclere Castle dominated its surroundings in a most dramatic way. The structural work on the interior of the Castle was finally completed in 1878. The Castle became a centre of political life during the late Victorian era and it remains one of the most famous and photographed Castles in England.

--Highclere Castle was a hospital in the War? This part from TV show was real.

That is correct. Lady Almina was married to the 5th Earl of Carnarvon. She turned Highclere Castle into a hospital and convalescent home for soldiers coming back from the trenches of the First World War (1914-18). In the archives we have many letters from the mothers, wives and sisters of the soldiers who express their gratitude to Lady Almina for the care and quality of nursing she offered to their wounded loved ones.

--Gardens are beautiful and unique. How many people take care of it?

My husband and I are very involved in the designing and planting of the gardens – it is our passion and a great source of relaxation in our busy lives. We have extended the gardens during the last 10 years and have planted many new borders as well as an arboretum. We are assisted in our endeavours by head gardener Paul and his two assistants.

--Downton Abbey the TV show, gave to the castle a big fame in many countries. You have many visitors.

We do indeed. Highclere Castle has always been an important location in terms of British history and politics, but I think that Downton Abbey has certainly helped to bring the beauty of the Castle and grounds to an international audience. We are open to the public during the summer months and it is lovely to see so many visitors coming from overseas, especially from Argentina.

--A man from your family discovered Tutankhamun’s tomb. The fifth Earl of Carnarvon. Can you tell me more about it?

The 5th Earl of Carnarvon was an enthusiastic amateur Egyptologist. In 1914 he began to dig in the Valley of the Kings and he and Howard Carter together opened the tomb of Tutankhamun exposing treasures unsurpassed in the history of archaeology. Lord Carnarvon also purchased Egyptian artefacts and created one of the most extraordinary Egyptian collections. Over the years the artefacts were all tucked away in cupboards in Highclere Castle until re-discovered by our family in 1987. Now our Antiquities Room is illustrated so visitors can observe the jewellery, the faces and figures, the beautifully crafted jars and even the coffin of a noble woman from 3,500 years ago.

--Lady Carnarvon, have you written a new book?

I have just written “At Home at Highclere: Entertaining at The Real Downton Abbey” Over the years Highclere Castle has welcomed Royalty, Statesmen, explorers and pioneers along with men and women from the worlds of music, art and letters. This book tells the story four real life weekends - from 1866 to 1936 - when the great and the good gathered at Highclere to change the world in some large or small part. It also explains how my husband and I enjoy entertaining guests "At Home" at Highclere Castle today. Highclere Castle was built for entertainment and pleasure, for convivial weekends. I hope this book gives a glimpse inside a great house, with mouth-watering recipes, eye-catching photographs and fascinating stories about some of the remarkable people who have stayed here.

--Do you live at Highclere Castle the rest of the year when it is closed for visitors?

We do live at Highclere  - sometimes staying in the Castle for some days or perhaps not if there is a wedding. Our other house is only 30 metres away so there are not really strict rules!



 



Lord & Lady Carnarvon


Lady Carnarvon and dogs


The Library


The Dining room


Highclere Saloon


Highclere front cover-image


If you like to read much more about this castle go to:

http://www.highclerecastle.co.uk 



Thanks to Lady Carnarvon for her time answering my questions. I say the same to Justine Grace, the Press and media consultant for her help with pictures.

jueves, 6 de julio de 2017

REYNA CARRANZA,amor y pasión



Reyna Carranza, nacida en Córdoba. Lleva escritas varias novelas, cuentos y también desarrolló su pasión por la escritura en diarios y revistas. Hoy visita mi blog.


--¿Qué libros eran tus preferidos cuando eras una niña?

Los cuentos de hadas y princesas ocuparon gran parte de mi infancia. Más adelante descubrí a Mark Twain y Luisa May Alcott, autora de "Mujercitas", a Juan Ramón Giménez y su "Platero y yo" y "El principito" de Antoine de Saint Exupery. De ahí en más le siguieron Jack London, Salgari, Agatha Christie, Edgar Allan Poe, Borges, Cortázar, Horacio Quiroga, y ya no paré nunca más de leer, desde los clásicos griegos pasando por los grandes autores europeos y norteamericanos, hasta recalar, y muy especialmente, en los latinoamericanos, empezando por Gabriel García Márquez.


-- Al ser distinguida y recibir premios: ¿qué sentimientos surgen en vos?

Los premios sirven de estímulo, al tiempo que generan un compromiso y un respeto cada vez más grande frente a los lectores y la literatura.


----¿De dónde vienen los personajes de tus novelas?

Los personajes surgen naturalmente con la historia que me propongo contar. Construir personajes es lo que más me gusta, sobre todo dotarlos de un perfil psicológico creíble y a la vez atrapante.


--¿Qué es el amor para vos?

El amor lo es todo.


--"Regreso al Paraíso" tu nuevo libro: ¿sobre qué trata?

En "Regreso al Paraíso" cuento la historia del hombre que guarda el secreto más terrible que alguien pudo jamás guardar. Trama plena de misterio e intrigas, en la que el amor y la sexualidad desbordan de manera inigualable. La novela transcurre en ese caserón mágico donde Mujica Lainez vivió sus últimos años de vida, llamado El Paraíso, en Cruz Chica, por el que se mueven personajes tan extraños como inquietantes.


--¿Sos feliz cuando escribís?

Cuando escribo siento que floto tal vez como flotaba en el líquido amniótico dentro del vientre de mi madre.


-- Seguro ya hay alguna nueva novela o cuento que estás preparando. Contame por favor.

Siempre que termino una novela ya tengo otra en mi cabeza. Pero por ahora no puedo adelantar nada acerca de este futuro proyecto.





Gracias a Reyna por llegar de visita a mi blog en esta ocasión. Y por las fotos que adornan mi entrevista.

Leticia Teresa Pontoni.

domingo, 25 de junio de 2017

MARÍA FERNANDA MACIMIANI, cuentos y fantasía




María Fernanda llegó a mi blog. Un placer que me visite y cuente lo que hace con sus libros y sus talleres donde muchos niños comparten el arte de escribir  y desarrollar su talento. Una persona que sigue adelante con sus sueños.


--¿Cuándo y cómo comienza tu sitio web www.leemeuncuento.com.ar?

Léeme un cuento aparece en un sueño. No lo conté nunca, creo. Pero como proyecto final de mi curso de Diseñadora Web me pedían un sitio completo. Lo primero que vino a mi mente es hacer algo relacionado a los cuentos. Y esa noche me dormí pensando títulos para mi web, Contadme un cuento, Había una vez, muchos. Pero las preguntas aparecían como una lluvia que me ahogaba. Podía haber hecho una página de cualquier cosa, pero era mi oportunidad para armar algo relacionado a mi pasión real. La escritura, los libros infantiles, todo ese mundo. Así que imaginé que tenía que ser un servicio, que muchas mamás pudieran encontrar lecturas interesantes, literatura e información que las motive a leer con sus hijos. Luego pensé que también las maestras tendrían que encontrar interesante ese espacio. Yo ya escribía para mi beba y estaba leyendo mucha literatura infantil.

Estudié para maestra jardinera. Aunque no tengo el título, porque dejé faltando poco, por la necesidad de un trabajo en el que ganara un poco más. Muchas veces me arrepentí de esa decisión, creo que hubiera sido buena maestra, recuerdo con emoción las prácticas en el Jardín Pinocho de Ciudad Jardín. Así que soñé tan vívidamente esa biblioteca virtual diferente, que se convirtió en una necesidad verla hecha realidad. Al mismo tiempo estudiaba Diseño Gráfico y pude darle forma y color al logo, la libélula que hasta ahora es la imagen del sitio. En poco tiempo, con unas pocas secciones, estuvo online mi queridísimo Léeme un cuento. Esto fue en el año 2000.


--¿Cómo fue el proceso de diseñadora gráfica a escritora? Y ser mamá también.

A partir de mi primer hija, un tiempo antes diría, volví a escribir y a sentir una gran atracción por la literatura infantil. Tengo cuatro hijos, todos me inspiraron personajes e historias. Ellos me permitieron comprender mejor la infancia. Nunca más pude dejar de escribir, creo que el mundo infantil es muy rico y es a partir de ahí que se forma el adulto. Entonces creo que no es menor la LIJ, no es menor escribir cosas que diviertan, interpelen, acompañen a los lectores niños.
Mi trabajo en diseño se dio paralelamente al de la creación de Léeme un cuento, como web de promoción de lectura. Claramente me ocupé de ir mejorando el proyecto, según lo que podía aportar desde las herramientas de diseño. 

Al poquito tiempo, puse en marcha el Boletín Electrónico con las novedades de la web, luego se convirtió en una verdadera Revista Virtual de LIJ. Para mí es un orgullo pensar en que en 2011 recibí el Premio Pregonero a Periodismo Digital que otorga la Fundación El Libro, en 2014 el Hormiguita Viajera a Mejor Revista Virtual de LIJ, y que en 2016 quedó preseleccionado el proyecto Léeme un cuento en VIVALECTURA. Pero lo que más me alegra es la cantidad de sub proyectos generados a partir de esta página, y en los que he participado apoyando la LIJ. Siempre acompañada de maestros y familias, con altísimo caudal de lectores. Luego vinieron muchos otros tomaron la propuesta que iniciamos las precursoras en el tema. La escritora Raquel Barthe con su valioso Boletín “El Mangrullo” fue la primera en hacer algo así. Cuando yo publiqué por primera vez, ella me apoyó, nunca fuimos competencia, las dos le dimos un perfil propio a cada publicación. —


-- Contame de tus libros para niños.

Durante muchos años me dediqué a escribir, pero no a mostrar mis textos. Solo me presenté en pocos concursos y algunos he ganado. Pero lo poco que mostré me permitió publicar en otros países. Y abrirme a un nuevo camino. En 2015, luego de haber participado de muchas Antologías, publiqué “HISTORIAS QUE SALPICAN” y te llevan donde todo es posible, un libro de cuentos y poemas infantiles, lo ilustré y me ocupé del diseño de sus tapas. Fue un proyecto largo en el que puse todo mi amor. No es fácil para mí, ya que soy independiente, no trabajo para una editorial. Pero logré hacerlo realidad, se presentó en la Biblioteca Nacional en un acto cálido y divertido como es el alma de todo lo que hago. Destaco que la contratapa tiene las palabras de una escritora con mayúsculas, a quien admiro y quiero, ella es Adela Basch. Se presentó también en la Feria del Libro y este año fue declarado de Interés Cultural por el Municipio de Tres de Febrero y fue uno de los más vendidos del stand municipal en la Feria Int. del Libro de Bs. As. 2017. Pero no escribo exclusivamente literatura infantil, me siento cómoda con diversos géneros. Participé en el libro homenaje a Marco Denevi, publicado este año, con un micro relato llamado “Besos de hierro y sal” precuela de la novela “Ceremonia secreta”. 

En el Festival de poesía GRITO DE MUJER con un poema “Reina sin corona”. Mi poema “Fin del mundo” es parte de la Antología por la Paz de UPF “Sentido y Paz” en 2013. En 2016 participé de la Antología “Juguemos en el Bosque”, proyecto gestado en la escuela en la que estudio, EMAC, coordinado por la profesora Ana Emilia Silva, especialista en LIJ, con una gran diversidad de textos a partir de la lij. Participé en la Antología de la AALIJ “A la hora de la siesta” Magia y Rebeldía, que se presentó en SADE y allí conocí a Manuel García Ferré. Hoy en día gracias a esa publicación daré mi primer paso en una importante editorial.

Para mí es un placer escribir, es una pasión que intento mejorar capacitándome en la Carrera Formación del Escritor en la Escuela Municipal de Arte, Comunicación y Diseño de 3F.  También asisto al taller literario “Al pie de la letra” para compartir con otros escritores esta alegría de jugar con la palabra. Estoy escribiendo mi primer novela, no tengo un tiempo límite para terminarla, me doy la libertad de dejarla crecer y estacionar sin apuros, para mí es importante lo que siento en el proceso de escritura y no me interesa pasar de largo esta hermosa etapa. Mientras sigo escribiendo poesía y cuentos.


--¿Cómo fue la última feria del libro de la que ya formas parte como escritora?

La última Feria del Libro, fue intensa. Asistí a trabajar muchas jornadas y cada una realizando varias actividades. Lo interesante es que participé en distintos espacios como el stand de Provincia de Tucumán, de SADE Central, de Tres de Febrero, de San Martín, Patio Infantil, sala Alfonsina Storni y creo que no me olvido de ningún espacio. Traté de trabajar y participar en todo lo que me había comprometido, aunque fue muy difícil debido a que el 1º de mayo, luego de mi primera jornada en la Feria, tuve un episodio de inseguridad en mi casa, algo inesperado y terrible sufrido en carne propia y en el lugar más íntimo. Al día siguiente, tuve que tomar la decisión de seguir adelante a pesar de todo. 

El Subsecretario de Cultura de 3F me había invitado a participar de un evento cultural en la Casa-Museo de Ernesto Sábato, junto al Intendente Diego Valenzuela y Pablo Avelluto, Ministro de Cultura de la Nación. Solo seis autores locales fueron invitados y yo era una de ellas.
Mi familia me empujó a asistir a pesar de la desgracia vivida, y así lo hice. Fue algo movilizador, la gran experiencia de estar en un lugar mágico, con gente importante y representando a parte de los escritores de mi lugar…  A pesar del dolor, los colegas que conocí ese día me dieron su contención y me ayudar en ese momento que no podía dejar pasar, ya que era una actividad cultural relacionada a la participación en el Libro Homenaje a Denevi presentado en un importante evento en la Feria del Libro donde los autores recibimos el libro y diploma.


--¿Cómo son los talleres infantiles de escritura? 

Coordino Talleres de Escritura Creativa Léeme un cuento representando a SADE 3F. El taller de niños es un lugar totalmente expresivo y creativo. Las palabras son las protagonistas, pero todo el arte está presente. Los chicos leen, debaten, crean, expresan en palabras y diferentes lenguajes, colaboran con sus compañeros, cuentan sus vivencias, escriben y son felices. Todos los temas aparecen en el taller y les llevo propuestas, materiales, libros, información para generar sus producciones. Cada tanto participamos de las Tertulias con escritores de la zona, en la Biblioteca Alberdi. Allí, por ejemplo, los chicos han llevado una obra, para la que armaron los títeres y escribieron la obrita, luego la representaron frente al público. 

Algunos se animaron a leer sus propios cuentos y todos escucharon los cuentos de los otros escritores. El taller de adultos es otro espacio maravilloso. Los adultos se permiten jugar con las palabras, comparten lecturas y conoces autores, discuten y enriquecen a los otros. Los talleristas experimentan la literatura, así lo defino. Y es una gran alegría para mí verlos crecer, poco a poco en su escritura. Verlos cruzar barreras. Sobre esto, de los talleres literarios, escribí un ensayo que fue publicado a fin del año pasado por Enigma Editores, en la Antología del Lector Cómplice Tomo II, “Los Talleres Literarios de Escritura, Mágicos Volcanes”.


--¿Cuánto tiempo te lleva armar un nuevo cuento?

Un cuento puede aparecer en cualquier momento. Muchas cosas pueden inspirarme. Una frase ocurrente, un recuerdo, un dolor, la realidad, un sueño, todo. Creo que no hay un tiempo de escritura, por lo menos para mí. Un cuento puede nacer un día y estar listo luego de años. O puede ir madurando un tiempo, recibir las caricias filosas de las correcciones y llegar a ser recién después de todo eso, un cuento. Soy muy crítica de mi trabajo. Siempre que releo corrijo. Pero en algún momento los dejo volar. Escribo mucha poesía, de la infantil, nanas y esas cosas, me divierte hacerlo, juego con las palabras, las rimas y el disparate. Pero también me apasiona la poesía que reclama y me interpela, la que toca temas profundos y existenciales. La poesía es un lenguaje a flor de piel y eso me brota como reacción, me hace bien.


--¿Hay nuevas historias para nuevos libros? Imagino que sí.

Siempre escribo, tengo mucha producción. Me han publicado cuentos y poemas infantiles y para lectores adultos, ensayos, micro-relatos. Creo que no puedo estar sin escribir y me encantaría publicar más. Cumplí un sueño al publicar Historias que salpican, pero mi situación económica no me permite afrontar tantas publicaciones como quisiera. Ver mis cuentos en libros que leen chicos de otros países me ha hecho llorar de emoción. 

Leer mis textos en distintas publicaciones me da una alegría enorme.
Pero me gustaría poder publicar muy pronto, y poder continuar este camino. Como una novedad puedo contarte que hace unos años coordiné un el Proyecto solidario “Los viajes del baúl y el secreto del Mamboretá”, en realidad son cuentos enganchados, cada uno escrito por un autor latinoamericano, con su esencia a disposición de la aventura que alerta sobre el sufrimiento del medioambiente. Ese libro ya fue publicado en forma digital, y fue impreso en Perú por una de las autoras. Ella lo distribuyó en más de 300 bibliotecas escolares, como a otros dos en los que también trabajamos juntas. Yo quiero hacer lo mismo acá, para eso necesito ayuda, la idea es hacer una impresión económica, pero con tapas a color, para que llegue en forma gratuita a las bibliotecas escolares de escuelas públicas del país.

Querida Leticia…
Quiero agradecerte la oportunidad de contar lo que hago y de ser parte del espacio que construiste.



Con amigas escritoras


Otro de sus talleres


En un taller


Leyendo para los niños

Gracias María Fernanda, hace años nos conocemos gracias a la magia de Internet y ahora puedo entrevistarte. 


Leticia Teresa Pontoni.

sábado, 24 de junio de 2017

VANY BEFARO, baile y talento



Vany visita hoy mi blog y trae todo su talento y me cuenta que hace en este momento y de sus proyectos.

--¿Cómo fue coreografiar el espectáculo teatral ¿Plumas en la noche” con Moria Casán?

Fue un desafío y no sólo me ocupé de la coreografía sino también de la dirección junto a un amigo, Maxi Cardacci. Nos ocupamos de las imágenes en pantalla, lo que pasaba arriba y abajo del escenario. Fue muy agradable trabajar con Moria. Ella se sabe todas las coreografías. Siempre está dispuesta. Trabajé con Daniel Fernández que armó una de las coreografías del espectáculo. Y con las bailarinas Estefanía Bacca y Agostina Caute, con Rebeca y Bianca, y junto a María Martha Serra Lima. Yo ya había trabajado con ella en espectáculos de Jorge Guinzburg y Daniel Comba. Fue un placer, es amable, sencilla, talentosa. Dirigí todo lo que pasaba en el escenario.


--Trabajaste también en los shows de Cristian Castro en Argentina.

Este año y el anterior tuve la suerte de trabajar con un artista internacional como Cristian Castro armándole las coreografías y con Estefanía Bacca y Agostina Caute. Fue increíble. Siempre la paso bien pues hago todo con amor y dedicación. Matías McCluskey fue el productor que confió en mí. Y ahora estoy en otro proyecto con Cristian Castro en dónde eligió el repertorio de Sandro. Trabajamos en la puesta artística con Orlando Netti, que es un genio, y Pablo Marino en dirección musical, idea original y producción de Matías McCluskey, Beto Romano en vestuario y yo en coreografía. Va a ser un show increíble y se estrena en noviembre, ya hay tres fechas en el Hilton, están tratando de cerrar una actuación en el Teatro Colón.


--¿Bailas desde chica? ¿Siempre te gustó bailar?

Desde los 4 años estudio baile. En mi casa nadie sabía de qué se trataba el baile. Y yo desde los 4 miraba y cantaba ópera, hacia pasos de ballet. Era algo fuerte. Mi mamá preguntando encontró que a la vuelta de la casa de mi abuela vivía Elizabeth de Chaparouge, gran coreógrafa y docente. Allí tome clases de jazz, tap, clásico, español. Me formé´ allí y luego ingresé a la Escuela Nacional de Danzas donde me recibí de maestra nacional. A Los 17 viajé a Roma, fui a un curso de perfeccionamiento en coreografía. Luego trabajé con la diseñadora de moda Miuki Madelaire, hicimos muchos proyectos juntas. Uno fue en la escalinata de la Facultad de Derecho. Un mega-desfile con los diseñadores más prestigiosos.
También tuve la suerte de trabajar con Roberto Piazza. Luego quedé embarazada de mi hijo Lorenzo, así que por 2 años dejé de trabajar con Jorge Guinzburg y Daniel Comba.


--Estuviste en la producción y coordinación de vestuario en la obra de Flavio Mendoza, “Mahatma”.

Beto Romano, conocido diseñador de vestuario teatral que trabajo en Priscilla, Stravaganza, Cirque du Soleil, 7º día, me llamó para coordinar y producir Mahatma. Con Flavio es un placer trabajar, nos conocemos desde hace mucho y me gusta trabajar con él.


--¿Qué es Taboo?

En este momento estoy en la producción de vestuario para Taboo, el nuevo espectáculo de Flavio Mendoza. El acepta ideas novedosas, no va con pequeñeces, todo a lo grande. Taboo es u espectáculo transgresor que estrenará el 6 de Julio en el Teatro Broadway. El leit motiv es deja, soltar, y llevarse por la imaginación. Hay coreografías hechas por Facundo Mazzei.


--¿Cuál es tu nuevo proyecto? Tuyo nada más.

Estoy trabajando en un proyecto de adaptar una obra literaria para un musical. Buscando una identidad nacional. Yo vengo del teatro musical con las enseñanzas de Elizabeth de Chaparouge. Crecí con esto.


-- Seguramente vas por el camino que soñabas y rodeada de éxitos.

Es lo que siempre soñé. Primero fui bailarina, luego me dediqué a la coreografía, y luego me he dedicado a dirigir y producir. Me encanta y amo lo que hago.






Gracias a Vany por visitar mi blog y contarme lo que hizo y está haciendo.

Leticia Teresa Pontoni.

jueves, 22 de junio de 2017

CACHO BUENAVENTURA, chispa y buen humor



Llega a mi blog alguien que del humor sabe mucho, y es un talentoso, y que nos hace reír cada vez que lo escuchamos en radio o vemos en la televisión. Nacido en Cruz del Eje en Córdoba, Argentina. El éxito lo acompaña en cualquier escenario donde se presenta. Un talentoso del humor.


--¿De qué manera llegó el humor a tu vida en tu querido Cruz del Eje?

SIENTO QUE EL HUMOR SIEMPRE ESTUVO EN MI, HEREDÉ LA GRACIA Y PICARDÍA DE MI MAMÁ.


--¿Cambiarías algo del comienzo de tu carrera o volverías a transitar el mismo camino?

SIN NINGUNA DUDA HARÍA LO MISMO.


--¿Cómo hubiera sido Cacho Buenaventura como vicegobernador?

ME IMAGINO HACIENDO MI MEJOR ESFUERZO, HUBIERA SIDO CACHO TODO EL TIEMPO TRABAJANDO PARA SER PARTE DE LA SOLUCIÓN.
ME IMAGINO UN FUNCIONARIO PUBLICO AL SERVICIO DE LA GENTE.
PERO BUENO NOLO SABREMOS JAJAJAJAJAJ.


--La familia se ha agrandado, sos abuelo. ¿Malcrías a tus nietos?

¡¡CLARO, POR SUPUESTO!!


--¿Cuál es el mejor chiste?

TODOS LOS CHISTES SON EL MEJOR SI HACEN REÍR O GENERAN UNA REACCIÓN POSITIVA EN LA GENTE, EL QUE ME SORPRENDE, EL QUE ESCUCHO EN LA CALLE.


--¿Como elegís los chistes, de dónde te llegan?

SIENDO UN OBSERVADOR DE TODO LO QUE ME RODEA. LA GENTE, LAS COSAS, LOS LUGARES COMBINADOS CON MI IMAGINACIÓN SON EL MEJOR LIBRETO. DESPUÉS VIENEN SOLOS. HAY QUE SER OBSERVADOR, TODO TIENE HUMOR.


---Siempre veo que la música y el canto ocupan un lugar especial en tus espectáculos. ¿Te gusta mucho cantar?
ME ENCANTA ES PARTE DE MI ELECCIÓN DIARIA: DECIR COSAS GRACIOSAS, CANTAR Y SILBAR.

ATENTAMENTE
CACHO LA VENTURA.



En YouTube



Su niñez


Sus actuaciones


Cacho



Con amigos...Negro Álvarez y Chango Juárez


En un escenario


Sonriendo


Agradezco a Cacho por su tiempo, para responder. Por las fotos que adornan la entrevista.


Leticia Teresa Pontoni.