miércoles, 25 de diciembre de 2019

NICOLÁS ZAFFORA,telas,agujas e hilos




Es argentino, pero como muchos talentosos de nuestro país pasea también su genialidad en muchas partes del mundo. Y hoy visita mi blog. 


--¿Cómo fue ese paso de hacer trajes para religiosos a trajes a medida para ricos y famosos?

La transición fue paulatina porque yo sabía hacer los hábitos religiosos mientras estuve en el Monasterio…. Es decir sabía coser pero no tenía todos los conocimientos para hacer prendas a medida, de lujo. Es entonces que contacté a reconocidos sastres amigos con el fin de aprender lo que me faltaba y luego, poco a poco, las confecciones artesanales de las prendas fueron mejorando hasta que logré independizarme y me largué a hacer trajes a medida y a perfilar el emprendimiento como una Sastrería Europea “diferente”, aquí en Buenos Aires, Argentina.


--Los sastres ya casi ni existen. Mi abuelo fue sastre. Seguro aprendiste algo junto al tuyo. Contame más por favor.

Toda mi familia paterna como mi familia materna han sido artesanos…. talabarteros, albañiles, sastres… Si bien viví desde pequeño en un ambiente de artesanato, no es que aprendí mucho porque me fui muy joven de Azul, en donde vivían todos ellos. 

Luego me perfeccioné con otros maestros sastres. Tuve varios, 4 al menos, todos italianos, es por ello que nosotros tenemos un estilo más marcado italiano en nuestra sastrería y nos gusta “jugar” con las líneas, más que “jugar es  diseñar” con las líneas no tanto con los recortecitos de telas y colores que en algunas ocasiones están bien sino más bien con las líneas de las prendas, los bolsillos y la expresión que genera la prenda, la solapa, el bolsillo,…. como si fuera la expresión de una cara. Esto es lo que distingue el estilo sartorial italiano, tiene mucha más mano en el trabajo que el estilo sartorial inglés y el francés. 


--¿Cuándo nace tu marca Zaffora Bespoke?

La marca nace a partir de una pregunta. Más bien en una inquietud que después se tradujo en una pregunta y la marca fue la respuesta. La inquietud era ¿cuál será el contexto una vez que salí del monasterio?  Yo tenía voto de pobreza y ahora tenía que empezar a ganar dinero, voto de castidad y ahora tenía que volver a la normalidad de cualquier humano, buscar pareja, formar una familia.. etc, etc, voto de obediencia y ahora tenía que empezar a decidir. 

Entonces mi primera inquietud fue... no quiero ser empleado, basta de obediencia. 

Y ahí surge la pregunta de qué se hacer… porque claro necesitaba crear algo propio de la nada. Esa era la premisa, crear algo propio de la nada….. ¿Entonces qué se hacer?  En ese momento comencé a perfilar qué me gustaría hacer con lo que sabía hacer que era coser. 

Entonces surgieron las sastrerías europeas, las ferias de moda como Pitti Imagine Uomo, los Dandies, los Gentlemen, el disfrutar de las cosas, el zibarismo, y a partir de allí creé una sastrería con un marcado estilo europeo, en Buenos Aires como ya hace tiempo que escaseaban. 


--Contame cuáles son los pasos, y cómo se hace un traje.

Un traje confeccionado en forma totalmente artesanal lleva aproximadamente entre 30/45 días e intervienen más de 6 artesanos calificados. Cada traje lleva un promedio de 70 horas de trabajo y se dan aproximadamente 6.000 puntadas a mano, entre las 3 / 4 pruebas que se realizan con el cliente para que el traje calce perfecto. 

La selección personalizada de los mejores géneros y tejidos disponibles en el mundo hace que la confección a mano de cada prenda de Zaffora sea un tesoro de sello inconfundible que perdurará por años.
Contamos con las prestigiosas marcas Scabal, Loro Piana,  Ariston, Holland & Sherry, Piacenza 1733, Lanificio Cerruti y Carnet. Sus sedes, situadas en Italia y United Kingdom, son el corazón del estilo, elegancia y encanto valorado en todo el mundo. Al igual que Zaffora, todas nuestras marcas mantienen su tradición de generación en generación y crean dos colecciones al año. 


--¿El cliente se mide en tu atelier o vos vas a su casa a Bs. As. o vas fuera del país?

Contamos con clientes de diferentes partes del mundo. Estando en la Argentina, las medidas se toman en forma totalmente personalizada por mi en el atelier o bien a domicilio de acuerdo a la demanda del cliente. 

Contamos con una cartera de clientes del exterior que aprovechan en su viaje a Buenos Aires hacerse trajes o diferentes prendas a medida. 

Se le toman las medidas, se confeccionan los moldes y se realiza la primer prueba para que luego de una vez terminado se envíe por corrier internacional a destino.

Y luego, a partir de este año, comenzamos con los primeros Trunk Shows Regionales, comenzamos por Paraguay para continuar los años siguientes en Perú, México y Estados Unidos.


--Diferencias a la hora de vestirse del hombre de Buenos Aires y un Europeo.

En una época no había diferencia entre el caballero europeo y el caballero argentino pero las continuas crisis y el empobrecimiento del país no sólo en términos económicos sino de refinamiento, buen gusto, la escasez y retirada de marcas de lujo, por citar sólo algunos de los efectos más relevantes de esta última década, han repercutido en el buen vestir masculino. Siempre hay un precio por pagar en este sentido estético,  más alto aún para el país. 

Hoy en día, Buenos Aires es una ciudad en la que la mujer  se viste muy bien y se cuida; el hombre, en general bastante menos y en Europa, el cuidado es muy superior y la calidad de las prendas y la combinación que se ve habitualmente, es más cuidada.


--Al terminar cada traje seguro lo mirás y decís... es una obra de arte. ¿Qué sentís al ver cada uno de los que creás?

En la sastrería la medida del foco de la creación está en si la prenda tiene mucho diseño y mucho dibujo o mucho diseño o mucho dibujo. Evidentemente la creación se aprecia en lo estético de la prenda. 
Cuando la prenda es más sobria, lisa, plana, unicolor y hasta tal vez uniforme de trabajo, lo que se aprecia en ella es cómo le queda a la persona. 

Ahí hay un trabajo técnico del sastre, en cómo cae la tela, cómo se acomoda y se amolda al cuerpo porque en los trajes de “uniforme de trabajo” el grado, el galón del rango de la persona, se distingue por la calidad del traje y del trabajo que hay puesto en ese traje. Eso nos da el rango de la persona, porque a diferentes trajes azules, supongamos azul marino en varias personas, vamos a distinguir quién es el jefe por cómo le queda ese traje. Quiero decir, siempre hay algo que apreciar aunque la prenda sea más común o monótona.


Más acerca de Zaffora, Bespoke Tailoring:

Desde sus inicios, hace casi una década, y con el transcurrir de los años, Zaffora se ha adueñado de una innovadora identidad del secular oficio que es la sastrería a medida. Su espíritu joven y renovador, su visión totalmente disruptiva y creativa, su impronta, estilo y personalidad han hecho de Zaffora, la Sastrería más aclamada por la alta sociedad argentina y de la Región.
Nicolás Zaffora es el alma mater de esta nueva faceta del negocio en la moda masculina y femenina en la Argentina y quien dirige las crecientes operaciones de Zaffora con proyección internacional. 

“Felices aquellos que entienden que es necesario cambiar mucho para ser siempre el mismo”.


Zaffora - Bespoke Tailoring:

nzaffora.com
vc@nzaffora.com

(+54 9 11) 2 669 8498

instagram.com/nzaffora

facebook.com/ZAFFORASASTRERIA 

linkedin.com/in/zafforabespoke








Gracias a Nicolás por aceptar estar en mi blog. 

Leticia Teresa Pontoni.


viernes, 20 de diciembre de 2019

FANNY Y MANU,mamá e hija escritoras



Ellas viven en Colombia y son madre e hija. Manuela Orozco Franco de ocho años y su mamá Fanny Franco Chávez. La mamá Fanny se dedica a enseñar, es profesora Universitaria y su papá También. 
Y Manu va a a la escuela y comparten el amor por los libros, Manu tiene un canal en YouTube que se llama AventurArte con Manu y allí  promueven la lectura, y eso vaya que si es una gran obra. 


--¿De quién fue la idea de crear un canal en YouTube?(Manu)

La idea de crear el canal en YouTube de AventurArte con Manu fue mi idea. Cuando tenía más o menos cinco años le pedí a mi papá que creara un canal donde yo pudiera hablar de juegos y libros.


--¿Cómo se llama tu libro Manuela? Cuéntame por favor.

El libro se llama "Camilo, el búho que le temía a la oscuridad". Esta es una historia, la cuál me ayudó a superar en familia el miedo a la oscuridad.
Camilo es un búho que le teme a la oscuridad con los ojos abiertos y con los ojos cerrados. Sí, un búho que le teme a la oscuridad, es como un león que le teme a rugir, como un pájaro que le teme a volar, o como un pez que le teme al agua. Pero Camilo descubrió la belleza que sólo se ve en la oscuridad. Al final les dejamos unas preguntas para que respondan en familia. Pueden escribir o dibujar sus respuestas.


--Así que eres educadora Fanny. ¿Cómo se llevan con los libros tus alumnos?

Tanto el papá de Manuela como yo somos educadores. Mauricio trabaja en una maestría en educación precisamente. Y yo soy profesora universitaria de la carrera de comunicación. Por eso el movimiento en redes sociales, la posibilidad de  los  videos. Somos un equipo de tres. Tanto Mauricio como yo hicimos maestría en educación. Trabajamos con jóvenes y adultos. No es fácil que lean y más porque las imágenes nos invaden. La cultura de dedicar tiempo a leer o escribir nos cuesta un poco más de trabajo hacerlo. 
Las estrategias para enamorar con la lectura a jóvenes pasa por lo mismo que usamos con los niños. Tratar de compartir reseñas de lecturas, identificar temas de interés, identificar posibles lecturas,ponerlas a mano. Abrir espacios para conversar en grupo. Y opinar sobre la lectura realizada. Y utilizar las redes, y así invitar a enamorarse del libro.


--¿Cuántos de tus amigos o amigas leen libros y cuántos no? (Manu)

Mis amigos y amigas están divididos. La mitad son lectores, y la otra mitad no lo son. Tengo dos primitos que son muy poco lectores. Entre mis amigas hay tres o cuatro que son bastante lectoras, y otras que les gusta practicar deportes, o de interpretar  algún instrumento  musical. 
Yo estudio en un colegio donde se promueve mucho la lectura. Estamos obligadas a leer en español y en inglés. En mi casa los libros son muy cercanos por como he sido criada. Tengo mi tablet, uso la redes y veo videos en YouTube. 
Leo y escribo mucho ya que estoy acostumbrada a ver a mis padres leer y escribir todo el tiempo. Leo porque me gusta mucho.


--¿Tienen pensado escribir otro libro? (a Fanny la mamá)

Sí, tenemos pensado publicar otras historias. Elegimos en primer lugar la historia de Camilo, el búho que le temía a la oscuridad  porque a Manuela es  la que más le gustaba, la que más le llamaba la atención. Tenemos siete historias más. Y son como la de Camilo. De alguna manera son biográficas. Responden a alguna vivencia de Manuela, solita o con su familia.
En las noches aparte de leer construímos historias de manera conjunta. Son inquietudes, lo que está viviendo Manuela. Y trato de que encuentre posibles soluciones a eso que la está inquietando. Son historias que comienzan por ejemplo: Había una vez un pato...que tenía  la idea de recorrer el mundo, entonces  Manuela sigue la historia. Y así la construímos entre todos. Luego la escribimos y la que queda más linda la pasamos a papel. 


--Aparte de la lectura, ¿que más te gusta compartir con tu mamá o tu papá o los tres en familia? (Manu)

Aparte de la lectura, nos gusta pasear, la naturaleza, me gusta mucho la música. Somos una familia muy musical. nos gusta cantar juntos. Yo estudio piano y canto. Me encanta pintar, sola, en familia, juntas con mamá.


--¿Cuáles son tus libros preferidos Manu?

No tengo un libro favorito sino que tengo varios. Y a medida que leo nuevos libros me voy enamorando de otros. Me gusta mucho uno que conseguimos en Argentina. Se llama 101 Cuentos, con 101 historias, es un libro muy sencillo. Historias muy cortiticas. Lo leí con cinco años. Lo quiero mucho.
También me gusta "Cuentos de Buenas Noches para niñas rebeldes". Lo he leído varias veces. 
Tengo una relación muy especial con la maestra Mary Grueso que es una escritora de literatura infantil afro-colombiana.Me gustan mucho sus cuentos. Como" La muñeca negra". 
Y de los últimos que ha leído es "Mi monstruo y yo" de una escritora  jovencita colombiana, es hermoso. La autora se llama Valentina Toro. Y es un libro que me dejó muchas enseñanzas. Será el próximo que voy a reseñar.








Gracias a Manuela y a su mamá por llegar a mi blog. ¡No dejen de leer libros!

Leticia Teresa Pontoni.

martes, 10 de diciembre de 2019

BETTY FONT,viviendo por mi arte



Nació en Santa Fe, Argentina. Docente en la hermosa provincia de Córdoba. Artista Plástica y ahora escritora. Y ama  mucho uno de sus "lugares en el mundo", Villa Giardino en Córdoba.


--¿Así que siempre has estado cerca del arte, con tus clases? ¿Cuál es tu materia? Pero la parte importante de la pregunta: ¿Cuándo nace la escritora?

Hola Lety. Agradecida en primer lugar por esta oportunidad de seguir transmitiendo quién es Betty Font como escritora y su obra: Mannon Laffont. El arte salvó mi vida. Siempre. 

Soy Artista Plástica, pintora de alma. Tenía siete años cuando gané un concurso de dibujo en mi primaria y desde ese momento supe que mi vocación era la pintura. Con el estudio de ella, vinieron las materias pedagógicas…que son las que me permitieron comer desde que me recibí. Soy Maestra y Profesora en Artes Visuales. Di clases de Dibujo en primaria, en una escuela de riesgo en Santa Fe de la Vera Cruz (lugar donde nací), por diez años y 21 años y meses en el Juana Micono de Villa Giardino, nivel secundario. 

Me he jubilado…así que seré una jubilada ordinaria, tal cual reza mi decreto: jubilación ordinaria. Pero mis ojos dijeron “basta” hace varios años (Hacía hiperrealismo en retrato) y se juntó al hecho que el otro colegio secundario donde trabajara me desechara de un día para el otro. Año 2014.

Por supuesto, deprimida todo ese año y el 2015, pues no podía pagar atención psicológica, en febrero de 2016 rescaté la novela que había escrito cerca de mis 18-19 años…y allí comenzó la escritora…formalmente. Dato curioso: llevé a Santa Fe el primer borrador pues la hija de una amiga es mecanógrafa y me dijo que me pasaba a la computadora dicho cuaderno…jamás volvió de Santa Fe…ni fue encontrado en mi casa de Villa Giardino: tuve que comenzar a escribir de nuevo, desde cero y ello cambió toda Font du Claude. 

Escribí toda mi vida, poesía, prosa, cuento. Decenas de cuadernos Gloria con espiral y 84 hojas rayadas. Asistí a Talleres Literarios de Sade, Santo Tomé y cinco años de Sade en Valle Hermoso, Salac, La Falda y con Titina Romero en Villa Giardino. Participé en antologías e ilustré la de Pascual S. Reynoso, escritor santafecino.


--Contame algo de Mannon Laffont. ¿Quién es? 

Mannon Laffont es la segunda novela de una trilogía ya escrita. Tiene su pre cuela: Font du Claude y la continuación de Mannon: Anthony Bayley. De todas maneras las tres pueden leerse de manera independiente. 

Mannon Laffont vive en el Valparaíso de 1884 cuando su hijo Nicholas le pide como deseo de cumpleaños, “Dejar de ser llamado el bastardo de la francesa” como lo denigraban en su escuela y en el puerto. Dos meses después de ese deseo se “materializa” en Valparaíso el abuelo paterno de Nikky: lord Anthony Bayley. A partir de allí comienza un viaje por el Pacífico, hasta Baja California, donde Mannon, su hijo y prometido quedarán en medio de viejos rencores, seguidos de intrigas, atentados en su viaje hacia Inglaterra donde Nicholas Bayley Laffont ocupará el lugar que le corresponde. Pero Mannon escribe un diario que nos permite conocer de su azarosa vida y como un viaje por París, Lóvere, al norte de Italia y Salzburgo le permitirá tener una “buena vida”, no sólo una “nueva vida” junto a su prometido, ya que Mannon madre deberá dejar a su hijo en Inglaterra para volver…al otro lado del mundo: Valparaíso, Chile, Sudamérica. 

Una novela de amor y perdón, secretos y riesgos… Paralelamente a este desarrollo va ingresando en la historia una segunda voz Argentina - siglo XX-XXI, dramática, que hace a la novela: ficción romántica dramática. Y rompe las  estructuras tradicionales pues el nudo…está en el desenlace. Mannon Laffont es como el océano: comienza suavemente con un leve mover de olas y va transformándose en un peligroso mar de fondo.


--¿Siempre has leído muchos libros? ¿Cuáles son tus preferidos? ¿Por qué?

Reconozco ser hija de la televisión blanco y negro y cinéfila mal. Cuando terminaba de ver Las Calles de San Francisco y no me gustaba el capítulo lo escribía a mi gusto. Pero leer era la manera de sobrevivir desde que tengo memoria: los viejos Anteojito y Billiken, fascículos de Historia Universal que siempre me apasionaron, hasta descubrir a Balzac a mis 17 años y sus Ilusiones Perdidas. Todos los clásicos adolescentes, Salgary, Dumas, Stevenson, Oscar Wilde. 

Otros clásicos me acunaron pero mi mayor pasión fue despertada por una escritora de un género muchas veces sub valorado: Jude Devereaux. Ella me llevó por lugares maravillosos y sagas de hermanos Montgomery que devoré. Los cuentos de Cortázar, las poesías de Borges, Pablo Neruda. Pero, si debo elegir un escritor: Manuel Mujica Láinez. Su maravillosa capacidad de hablar como vivos  a los objetos o animales  (“La Casa-Cecil”) a El Unicornio y todas sus novelas (¡que empezaré a leer a partir de mi jubilación! y me faltan: El Escarabajo, Bomarzo, por ejemplo).


--Seguramente como todo escritor ya estás preparando un nuevo libro o está guardado allí esperando para salir a la luz. Contame algo, lo que puedas.

 ¡Obvio! Como comentaba, la trilogía y una cuarta parte que esta iniciada que completaría la saga: Como en la vida, los que vamos envejeciendo dejamos el lugar a los jóvenes, en este caso la vida de Nicholas y otros personajes sin dejar de lado a los que nos acompañaron desde Font du Claude. Y ya está en mi mente una quinta novela, ambientada a finales del siglo XIX en Argentina y Valparaíso…con todas mis experiencias de treinta y dos años de docencia, llevadas a esa época histórica, que como verás es mi favorita. Veo lo negativo también de este período…la Revolución Industrial de aquellos tiempos que estamos padeciendo. ¿Pero no es acaso una verdad absoluta que la historia se repite como un ser latente? 

Me supieron sugerir con delicadeza que “-¿Por qué no escribís de los chicos de ahora que no se comunican por estar pegados todo el día a una pantalla”. Amablemente respondí que “Todo” lo que pasa ahora ha pasado de modos diferentes en esa parte en particular del siglo XIX. Bueno. Excepto los femicidios. O al menos no se daban a conocer puesto que las mujeres tenían sólo roles definidos.


--¿Si tuvieras que elegir un lugar en el mundo ese lugar es Villa Giardino? ¿Es tu lugar para inspirarse y escribir?

Villa Giardino es mi lugar en el mundo, pero Valparaíso es el otro. Valparaíso es mi Amante acodado en el océano Pacífico, el diseño de mi mente, mi sorpresa, mi pasión. Tengo como meta conocer todos los lugares sobre los que he escrito. 

Porque el 2016 para mí fue el mejor año de mi vida: escribí cuatro novelas, desde Febrero a Diciembre. La trilogía más el Diario de Viaje que tiene casi 300 páginas. Estaba en un espacio de creación, investigación, vivencias tan fuertes, más allá del día a día, en el que olía, gustaba sabores, caminaba, respiraba por todos y cada uno de los lugares, situaciones y personajes que describía. El Sueño de Dickens lo muestra adormecido rodeado de sus personajes. Yo salía a caminar “con todos mis personajes”, miraba una película…y debía dejarla y correr a la computadora a escribir lo que ellos me iban transmitiendo. Sobre todo con Mannon y Anthony Bayley. El gran planteo después de leer Mannon es: ¿Son personajes? ¿O todos somos Personajes? ¿Quién pone las barreras para el tiempo?  El Amor puede vencer las fronteras del tiempo…esa es la visión de los que escribo.


--Contame de algunos momentos que has pasado este año en el Café Literario, ¿Cómo fueron? ¿Divertidos? Bueno, todo lo que quieras contarme.  

En el Café Literario Luis de Tejeda, ¡Fabuloso! En el Café de los Escritores de Villa Giardino, experiencias memorables, de las cuales rescato el contacto con la gente, el ida y vuelta y en este último el orgullo de que dos alumnas (¡Una de 13 años! y otra de 17) fueron a leer por primera vez en público. No cabía en mí del orgullo. 

En la presentación de la Legislatura Provincial de Córdoba, como soy autora “primeriza”, cuando Cristina Bellisonzi  preguntaba puntualmente cosas de la novela… ¡Yo estaba en las nubes! Porque transmitía su sorpresa, que es lo que me gusta al escribir: sorprender al lector. ¡Y vaya que lo he logrado según ella y los que van leyendo Mannon! En esa oportunidad me acompaño un compañero músico; Marcos Funes Peralta que inundó con composiciones inéditas los salones y pasillos del centenario lugar. En la Feria del Libro de Arroyito fue la primera vez que pasó: dos lectoras comenzaban a ametrallarme con preguntas  sobre Mannon. Yo…en la gloria.  Mannon fue presentada en la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, pero en una mesa con grandes escritoras…el público allá abajo…realmente disfrute inmensamente el té que se realizó en San Telmo el 28 de marzo. Fue mi primer contacto real con las y los lectores. 

En Villa Santa Rosa (Rio Primero-Córdoba) la calidez y la forma en que me recibieron al igual que en La Puerta nunca voy a olvidarlas (Ambas presentaciones gracias a las Bibliotecas de esos lugares).En Feria del Libro de Carlos Paz…con Brianna Callum y Rosita Di Carlo, maravillosa charla. 

En la Asociación Santafecina de Escritores otro momento conmovedor, porque quién la dirige había leído Mannon y estaban varias de mis compañeras de secundario y un amigo del Alma de 94 años y su hija que vive en España: un momento memorable, conmovedor y divertido. 

Y en Club de Lectura Catalejo…fue para mí estar en un espacio atemporal rodeada de calidez y bonanza. Más el bonus de la presencia de Cristina Bajo, pues se realizó en una casona que fue propiedad de su familia y con una concurrencia fabulosa. Fe-Liz-Plena-Luminosa. Más habiendo sido toda mi vida muy introvertida, la escritura, Mannon y las otras novelas van logrando el cambio de una apertura y extroversión que nuca creí lograr. “Cuando nadie cree en ti, cree en ti y crea” Es la frase que define a Betty Font y Mannon Laffont.  


--Varias veces he preguntado a distintos escritores esto: ¿Pensas que algún día el libro de papel va a desaparecer?  

¿El día que no hay luz, energía eléctrica…qué es lo que podemos hacer mientras hay luz solar? TODO funciona con este medio: si no cargamos el celular, lo apagamos. ¿Alguien tiene aún radios a pila? ¿Qué es lo primero que hacemos cuando esto pasa y estamos en casa sin poder seguir la rutina consumista? Nos ponemos a leer un libro CON HOJAS DE PAPEL. Me dirán si, pero están las tablets…igual que el celular…si el corte de luz se extiende…la batería de la tablet y los e-books…se acaba. ¿Van a desaparecer los libros de papel? El día que la Humanidad desaparezca. Hay Bibliotecas Virtuales, E-Book, Audio libros…pero sin energía…y hasta que la energía solar sea una realidad para todo el mundo…

 Espero haber cumplido las expectativas de Novata en publicar su primera novela. Gracias. Mil gracias Lety…y Mannon Laffont espera por ustedes…no se van a arrepentir. 

¡¡¡GRACIAS LETY!!!









Sus redes sociales son:

Facebook: Betty Font-Villa Giardino-Córdoba

Instagram: bettyfontmannon

Gracias a Betty y a Mannon por llegar de visita a mi blog. 

Leticia Teresa Pontoni.

miércoles, 4 de diciembre de 2019

LEWIS CARLOS PASQUALI,compartiendo valores


Y  visita mi blog alguien que ama la cultura y los libros, y que quería entrevistar hace tiempo. Y que a pesar de ser grande, ya tiene 86 años, pasa su tiempo en la computadora, leyendo o haciendo cursos o talleres de lectura y escritura, un autodidacta que sabe lo que hace. Cada año el taller donde concurre saca una antología con lo que han escrito sus alumnos. Y allí Lewis muestra lo que le gusta hacer. 

Fue Secretario de Cultura en Oncativo, provincia de Córdoba en Argentina. 
Y el 10 de octubre pasado recibió un reconocimiento en Oncativo del gobierno local por su compromiso y desempeño por la cultura de esa comunidad. 


--¿Cómo ve la cultura de este siglo? La tecnología ha cambiado muchas cosas.

Indudablemente la tecnología nos aporta otra cultura que debemos aceptar.Lo que no debemos ni debemos olvidar que la cultura es nuestro modo de vivir.Y cada tiempo marca una cultura distinta,no por ello debemos olvidar nuestros valores heredados que nos marcaron como personas y pueblos.


--¿Cómo era ser el "acomodador" en el cine? Eran otros tiempos. Pero seguro disfrutaba las películas.

Yo fui acomodador de cine en mi pueblo porque con ello ayudaba a los dueños de la sala que eran mis amigos. No lo hacía como medio de vida,pero veía gratis las películas. Serlo en el pueblo de donde uno era equivalía a acompañar a amigos.


--¿Desde chico le gustó leer? Cuénteme como surgió la idea de crear una biblioteca en Oncativo junto a sus amigos.

SI desde chico me gusto leer,inclinación que compartíamos entre una "barrita" y yo, y esto nos llevó a preguntarnos porqué Oncativo no tenía biblioteca pública cuando si existían en otros pueblos y fue el desafío: crearla y así lo hicimos, desafiando inconvenientes hasta que se sumaron personas mayores que avalaron nuestra acción y  hoy, gracias a Dios ofrece no sólo libros, auspicia a una escuela,un jardín de infantes,Instituto Secundario y hasta un Terciario.


--¿Cómo le fue este año en el taller de escritura y lectura?

Desde que concurro al CEPRAM todos los años fueron buenos,hice amigos,compartí tiempo y este año fue muy especial, y como en cada final de curso acabamos editando una antología.


--Seguro ha leído muchos libros. Pero si tuviera que elegir uno o dos preferidos: ¿Cuáles serían y porqué?

Si leí muchos libros y de los últimos que leí elijo "SUITE FRANCESA" de Irene Nemirovsky, No sólo por la trama,la calidad de la narrativa, también influyó el hecho de que su autora terminara siendo: VÍCTIMA DEL NAZISMO EN LOS HORNOS CREMATORIOS.


--¿Se sintió feliz al recibir un reconocimiento por su labor en cultura y educación en Oncativo? 

La felicidad se vive de diversas formas y nos llega de distintas maneras, una para mi fue el reconocimiento a mi labor como Secretario de Cultura de la Municipalidad de Oncativo.
Nunca pensé en ese reconocimiento y no puedo describir la dicha que ese acto me hizo vivir junto a amigos y mi familia.


--¿Y en 2020 tiene pensado seguir estudiando? Seguro que si.

Dejar de concurrir al curso no está en mis planes, sería abandonar una vocación y dejar amigos en el camino.


Espero haber satisfecho sus deseos de la entrevista a través de este medio, para mí resultó de pleno agrado y espero que se reitere el contacto. PASQUALI. 







Gracias al Señor Lewis Pasquali por decir que si muy rápidamente a mi entrevista. 

Leticia Teresa Pontoni.


lunes, 2 de diciembre de 2019

RAMIRO QUINTEROS,y mucho Rock&Roll


El es Ramiro Quinteros, productor, compositor y cantautor argentino. El rock es lo suyo.  Una de sus canciones fue interpretada por Joaquín Sabina y fue productor de uno de los álbumes de Las Pastillas del Abuelo. Es de San Telmo, Buenos Aires y ahora vive en Miami.


--¿Cuándo te fuiste de San Telmo, Buenos Aires a Miami? Miami es un lugar muy importante para los artistas.

Tuve que irme a fines del 2016. La decisión no tuvo mucho que ver con mi actividad profesional, aunque obviamente se contempló, si no que económicamente la realidad hizo insostenible toda mi actividad y la de mi esposa, así que nos empujaron a buscar un nuevo lugar para vivir y tratar de desarrollarnos. Miami es estratégicamente un muy buen lugar para los artistas. Geográficamente es excelente.


--Te vi en una foto junto a la actriz Elyfer Torres, actriz de la telenovela Betty en NY. ¿Trabajaste con ella?

Hice algunas pequeñas apariciones en la telenovela. Nada importante.


--¿Siempre estuviste junto al rock desde tus comienzos?

Si, entré al mundo de la música en los 80’s. En esa época estaba de moda el rock californiano y las melenas batidas. Aún hoy cuando me preguntan considero que hago “canciones de rock”.


--Seguramente has estado en algún Cosquín Rock en Córdoba. No se si actuando.

Nunca estuve ni como público, ni como músico, ni como productor. Ya algunos años antes de tener que irme empecé a divorciarme de los festivales en Argentina. En general son grillas armadas a base de influencias, contactos, favores y TAMBIÉN DINERO.


--¿Cuántos discos has grabado?

Como solista grabe 2 LP, 1 EP, y 2 Singles. (entre el 2008 y el 20013 tuve una banda llamada Killertrip, con la que grabamos 2 discos 1 dvd, y un live session)


--¿Compones todas tus canciones?

Sí, no me considero un gran intérprete, es más, me considero bastante malo. Pero creo que mi fuerte es la composición y la producción.


--¿Cómo es vivir de lo que te gusta? No todos tienen esa posibilidad.

Lo más importante es “vivir haciendo lo que te gusta”. Vivir “De lo que te gusta" es una aspiración difícil de sostener a lo largo de la vida. 
Las cosas cambian, y literalmente la vida se pone de cabeza en un segundo, (hablo por experiencia). Como músico independiente, o “LABURANTE DE LA MÚSICA”, uno debe saber diversificar sus actividades dentro del medio. Yo he trabajado de todo en este “negocio”. 

El problema es que muchos artistas no quieren ser profesionales de la música. Lo que quieren es ser “famosos”, y ese camino te lleva inevitablemente a la frustración, porque aunque logres ser famoso, siempre va a haber alguien mas famoso que vos. Además, y aunque suene ridículo en esta época, no debería ser el objetivo de ningún artista. Es superficial.


Pueden encontrarlo en:

Facebook:
Ramiro Quinteros

YouTube:
Ramiro Quinteros

Spotify
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Play Música








Gracias a Ramiro por aceptar mi entrevista. Se nota que sabe lo que busca con su música y con su paso por el mundo de la música.

Leticia Teresa Pontoni.