GINO BOGANI, cuando el glamour y la fantasía se unen

El nació en Trípoli, Libia. Ha recibido la Orden del Mérito en grado de Commendatore. Es cavaliere de la República Italiana. Es un gran diseñador, ha vestido a las grandes divas argentinas y no sólo de Argentina. 

Su nombre es sinónimo de elegancia, muy buen gusto, y mucho glamour. Cualquier mujer sueña verse envuelta y acariciada por esas telas majestuosas, suaves, que el usa para crear sus obras. Son materiales lujosos y brillantes que dan perfecta terminación a su obra maestra. Y la bijouterie que acompaña también lleva su nombre. 

Y si querés un toque más de elegancia a los outfits debes usar sus perfumes, sus fragancias. Su espíritu de creador lo lleva a usar la fantasía cuando crea o imagina uno de sus diseños. 

Viste a Juana Viale para cada domingo cuando sale al aire el programa Almorzando con Juana. En el 2022 y celebrando sus seis décadas con la moda cerró la semana de la moda en el Museo Malba, una presentación majestuosa. Cada mujer con la que trabaja o viste se convierte en su musa. Y una de ellas es la gran actriz Graciela Borges, quien además es su amiga. 

-¿Vestir a Juanita Viale es muy fácil? Creo que ella es tu musa. ¿No?

-Juanita es, no fácil, súper fácil para vestirla. Es más, yo le preparo y ella viene y prueba y siempre está encantada. Y la verdad es que cuando se prueba es extraordinaria. Bueno, indudablemente cuando tengo que pensar vestidos para alguien en este caso lo de Juanita es continuo, así que  es como una mannequin continua que tengo e indudablemente es muy inspiradora. Pero también son inspiradoras cada una de las mujeres que viene para hacerse un vestido, tengo que inspirarme en cada una de ellas. 

Juana es, bueno, mi nueva musa inspiradora desde hace ya cuatro años. Adorable, nos entusiasmamos y nos divertimos muchísimo en las pruebas, somos muy cómplices. Nos reímos mucho, y eso es muy importante. 

-¿Cuándo decidiste sacar tu primer perfume y porqué?

-Hacía mucho tiempo, hace ya muchos años en el 2008 creo o 2003, no me acuerdo, pero no se daban las condiciones, mi exigencia, nada me convencía, y hasta que Cannon me propuso, y se dio así como a mi me gusta. Pero fue un deseo que tuve siempre, lo que pasa que como tantos otros deseos, y de cosas que me han ofrecido pero no se ajustan a mi estilo, a lo que yo creo que podría responder con calidad al público, a mis clientes que me siguen de tantos años y bueno, yo soy exigente conmigo mísmo, imaginate con los demás. 

-¿Quién fue Alma en tu vida? Tu mamá, un ser súper especial y único. 

-Como todas las madres, como todas las madres para todos, para cualquiera de todos nosotros. En este caso, en mi caso, mamá fue la que tuvo la paciencia y el entusiasmo de quedarse horas y horas probando cuando yo recién empezaba, y entonces como ella tenía las medidas de una mannequin, no tenía tal vez la altura por eso la paraba cuando tenían que ser vestidos largos, angostos, de línea lápiz o columna, sobre guías de teléfono que las regulaba según la altura de la mannequin. O sino en unas tarimas que había hecho hacer especiales para vestidos largos con volumen. Los vestidos cortos directamente, bueno, no necesitaban nada. 

Pero, al margen de lo que es la madre, el amor, el afecto, todo lo que todos sentimos por nuestras madres, siempre fue muy, mis padres los dos me dieron mucha libertad, pero fueron muy exigentes. Cosa que ahora agradezco, ahora desde hace ya muchas décadas agradezco que hayan sido así conmigo. De mi madre qué se puede decir, mi madre es mi madre. Indudablemente en este caso, lo que pasa es que éramos cómplices. Mamá, papá y yo éramos como amigos. 

Yo viví con ellos hasta, tenía treinta y pico de años y cuando me vine a vivir solo. Pero no me vine a vivir, me vine a trabajar donde estoy ahora todavía y como el lugar es grande y me tenía que quedar después a altas horas de la madrugada había hecho instalar un cuarto, después dije...yo me podría quedar a vivir acá. Y bueno fue así.

Mi relación con mis padres fue extraordinaria, tanto con mamá y con papá éramos amigos. Y me encantaba. Íbamos al teatro, al cine. La prioridad eran ellos. Eso no significa, no hay ningún complejo edipístico digamos o de Edipo, porque también discutíamos mucho, no mucho, no por cosas personales, siempre era por cosas relativas al trabajo, puntos de vista. No estar de acuerdo con determinada o cual persona. No solamente eran mis padres sino que eran mis amigos. eso es algo extraordinario que tuve. Por suerte, por suerte tuvieron esa exigencia y esa libertad que me dieron, pero con límites. 

-¿Cómo fue tu llegada a Argentina desde Italia? ¿Fueron a vivir a Mar del Plata?

No, llegamos papá, mamá y yo, los tres juntos vinimos porque el hermano mayor de mamá vivía en Rosario. Con mamá eran quince hermanos y él el mayor y bueno, en el año 48' fue, unos años después de la guerra y tanto insistió que bueno, nos vinimos. Mamá se hubiese vuelto en el acto. Y después con el tiempo adoró, adoró siempre la Argentina por más que viajaba pero ella adoraba todo de la Argentina. Pero el primer momento no, pero el primer momento no.

Así llegamos, pero no fuimos a vivir a Mar del Plata, fuimos a veranear a Mar del Plata casi cuando llegamos porque era verano y mi tío nos llevó, que era lo normal ir a Mar del Plata. Y bueno, nada, después nos volvimos y nos vinimos a vivir a Buenos Aires. Después de Buenos Aires seguíamos yendo a Mar del Plata en el verano. Hasta que mamá con papá decidieron quedarnos allá y nos quedamos allá casi diez años y allí fue donde empecé. 

-Así que querías ser actor. ¿Qué le sucedió en el camino a ese jovencito que quería ser actor?

-No, no, no. Sí, me encantaba indudablemente el cine y el teatro. Vi mucho cine desde muy chico por eso te dije anteriormente que me dieron mucha libertad, ese tipo de libertad digamos de cine, de teatro, de libros y todo eso no tuve ningún problema, he podido hacer lo que quería. En otras cosas como te dije antes no. Pero me gustaba, sí. Pero no es que decía, yo quiero ser actor. 

Me gustaba la idea, me gustaba de hecho hice mucho teatro amateur, y también hice algo profesional en Buenos Aires pero la moda fue una cosa que, no fue que dije..ay si yo quiero hacer moda, quiero trabajar en la moda, fue una cosa circunstancial,fue una forma de vida. 

En el año 58' cuando decidimos poner una boutique digo decidimos porque como te dije antes, como éramos muy de conversar todo, éramos como amigos a pesar de que yo era bastante chico. Dentro de las cos digamos que yo podía hablar con ellos hablábamos todo. Y a los 16 años pusieron una boutique y bueno el que elegía y decía, esto si, esto no y después  yo empecé a hacer las blusas con los pañuelos. Fue una forma de vida, no fue ah...yo quiero. 

Después lógicamente con el tiempo y como se diría a pedido del público, en realidad fue Fifa Iriondo, una cliente mía que cuando nos volvimos a vivir a Buenos Aires me dijo:-No, pero vos tenés que seguir, tenés que hacer desfiles. Bueno, conclusión, así empieza mi vida con la moda y se fue desarrollando y me fue entusiasmando, enamorándome de ese trabajo porque era, al ser tan creativo, eso fue lo que me hizo sumergirme y dedicarme a la moda. 

Pero nunca pretendiendo, era una forma de vivir, pero nunca imaginé que iba a trascender, y que yo iba a poder dar tanto como para que la gente me eligiese de la manera que me eligió. Todo se fue dando naturalmente. Nadie me hizo prensa. Digo porque me han preguntado muchas veces:-¿Y a vos quién te hizo la prensa? Nadie me hizo nada. Yo lo único que hacía era dedicarme, trabajar. He trabajado mucho, sigo trabajando, me encanta porque me entusiasma mi trabajo. Me entusiasmo con la idea de un vestido, ya sea,  de una clienta, una novia, las chicas de 15.

Y bueno en este momento Juana también,o en las colecciones o los desfiles, yo sigo con el mismo entusiasmo. El día que no tenga más el entusiasmo entonces no trabajaré más. Algunos me preguntan, mejor dicho no me preguntan, me mandan a decir porqué no dejo lugar a los jóvenes. Yo no le quito lugar a nadie. Como no le quité yo lugar a nadie cuando yo era joven. Yo no quise ocupar el lugar de nadie. Y había en esa época muchas casas de alta costura importantes. Pero yo no quería ser como ninguna de esas. Quería ser diferente. Eso si. Pero porqué, no entiendo eso de que a veces me dicen que tengo que dejar lugar. Es como si yo prohibiera a alguien que trabaje. Tan absurdo y tan ridículo. A veces hay gente que dice cosas ridículas. Tal vez yo también las diga. Pero tan ridículo me parece absurdo. Mientras tenga entusiasmo seguiré trabajando en la moda.

-Tu negocio sigue adelante a pesar de los vaivenes de nuestra economía. ¿Cómo has sobrevivido a todo esto?

-Los vaivenes siempre hubo desde que tengo uso de razón, toda la vida hubo vaivenes. Toda la vida hubo que hacer sacrificios, toda la vida hubo que soportar, seguir adelante, o que baja el dólar, o que sube el dólar, o que se va uno, que viene el otro. Así desde que tengo uso de razón. 

Mi entusiasmo, mi entusiasmo de mi trabajo fue el que me hizo seguir adelante siempre, haciendo sacrificios pero gustándome lo que hacía, indudablemente no es fácil trabajar así. Pero bueno, así tuve que hacerlo.

-¿Cómo imaginas un vestido de novia? Seguro que la ves a la futura novia una primera vez y ya te das cuenta que vas a diseñar, o luego lo ves sobre tu bloc de dibujo. 

-Yo primero conozco a la novia , la observo, la estudio, le hago preguntas sobre lo que tiene ganas de tener, en fin, todas las novias sueñan..ah yo quisiera tener...tal cosa...y a veces sueñan bien. Pero a veces sueñan mal. Entonces trato de que mi experiencia le sirva. No, no lo dibujo. Es la novia la que me inspira. Y le preparo el género, le muestro el género, le explico como va a ser. Y todo siempre para ayudarla y poner en valor lo mejor de ella y ocultar si tiene algo que ocultar que no se note. 

Pero no, no hago dibujos. Lo transmito con lo que les cuento, con lo que les hablo, con la palabra y los gestos y el género. Esa es mi forma de hacer los vestidos de novia desde hace muchos años. Humildemente te voy a decir, como Balenciaga, Balenciaga no hacía bosquejos de vestidos. Para ser más claro, el pensaba el vestido, y después tenía alguien que le hacía el dibujo. El trabajaba sobre el cuerpo como hago yo. Sobre el cuerpo o sobre el maniquí es la única manera como yo trabajo. Hago a veces algún diseño cuando tengo que darle proporción a ciertos cortes, a ciertas proporciones de cortes de vestido, pero dibujar, dibujo sobre el cuerpo o sobre un maniquí. Esa es la única manera que yo trabajo. Hasta ahora por lo visto funcionó. 

Sus redes sociales:

-Instagram: @ginoginobogani

-Facebook: Gino Bogani Design

-Sitio Web: www.ginobogani.com.ar

Gracias enormes a Gino por haber aceptado pasar por mi blog dejando su enorme talento flotando por acá. 

Leticia Teresa Pontoni.

MARIANO MARTÍNEZ, una explosión de talento

El es un gran músico, es cantante, guitarrista, compositor y productor musical argentino. Su género musical es rock alternativo, punk rock, pop rock y blues. Líder y fundador de la banda Attaque 77. En Noviembre del año pasado presentó su material como solista. Su canciones son hits, todos clásicos, inolvidables.

Y junto a Valeria Lynch, su pareja, y gran cantante hacen shows por distintos lugares del país y de afuera demostrando lo que mejor saben hacer, son enormes artistas. 

-¿Cómo fue el momento de comenzar tu etapa como solista? Un momento muy diferente.

-La verdad que es un proceso, ¿no? es un proceso que ha llevado tiempo, incluso viene de años, sí tenía de alguna manera pendiente la idea de sacar un disco solo. Incluso en épocas en que el grupo Attaque 77, mi grupo de toda la vida estaba con mucha actividad, yo iba separando siempre algunas canciones como cosas que yo iba separando siempre algunas canciones, cosas que yo iba componiendo que me parecía que por ahí no encajaban tanto con el carácter del grupo. Y ahí sin darme cuenta como que voy generando como un archivo de cosas, ideas, melodías, pedacitos de esto y lo otro que por ahí después siempre tengo pendiente retomar. 

Lógicamente una banda como Attaque 77 mi grupo, más de tres décadas de actividad ininterrumpida es lógico que en un momento hayamos necesitado de un modo o de otro un aire, un espacio para dedicarle cada uno a sus cosas. ¿No? 

En el caso mío es una etapa linda, que se yo, porque con tantos años, tanto recorrido yo me lo tomo con mucha calma. Hemos armado una banda de músicos, hermosa, de amigos, de gente que yo admiro, de mi hijo también está en la banda, mi hijo Ramiro que toca la guitarra, hemos ensayado durante meses, hemos disfrutado cada momento. Y ahora de a poco dando pasos, pasitos. Acaba de salir una canción, como un single, Retazos de mi Vida que es una canción nueva que formará parte del disco. 

Lo voy haciendo como de a poco, y disfrutando de cada momento. Creo que eso es algo que yo aprendí con los años, es un gran aprendizaje de la vida que es disfrutar de las cosas en el momento que están sucediendo. ¿No? Porque cuando uno es más chico las pasa de largo y después te acordas y decis... ¡qué bueno que estuvo aquello! ¡O que bueno estuvo lo otro! 

Y bueno, creo que con los años fui aprendiendo a disfrutar de los procesos, de los momentos y en eso estoy. Justo en este momento estoy en eso, empezando a tocar en vivo con la banda y empezando a aparecer las canciones nuevas, así que muy contento.

-En noviembre del año pasado celebraste tus 35 años con la música. ¡Wow! Actuaste en La Trastienda. ¿Cómo te fue presentando tu material como solista?

-El show en La Trastienda, 35 años, imaginate lo que fue  el reencuentro con tanta gente que nos fue acompañando, durante todos estos años, décadas, muchos seguidores de Attaque 77 que fueron creciendo con nosotros, que después formaron sus familias, que después vinieron a nuestros shows con su hijos, la verdad que 35 años había que celebrarlo. En un momento como que me cayó esa ficha. Dije, bueno, creo que venía preparando el material nuevo, venía ensayando con la banda, y de repente dijimos hay que festejarlo.

La Trastienda es un lugar divino. Se genera un clima muy especial, las entradas volaron, se agotaron. Eso fue para mí una linda sorpresa. Porque claro, toda la vida con Attaque 77 y de repente salir solo y encontrarme con esa respuesta de la gente fue hermoso y fue un hermoso comienzo, fue nuestro debut en Buenos Aires con nervios, con ansiedad, con alegría, como te decía antes, disfrutándolo un montón. Y el show fue lindo porque lo preparamos mucho, ¿viste? estábamos muy confiados y muy seguros además de nerviosos, y ansiosos. Así que fue un hermoso reencuentro con tanta gente que nos acompañó, que me acompañó durante todos estos años. 

-¿Cómo ha sido actuar junto a la genia de Valeria? Me imagino que debe ser súper profesional, bueno ya sabemos como es como cantante, la voz que tiene, me encanta cuando canta Arrancacorazones, esa fuerza que le pone ahí en el escenario.

Bueno, mira, es un aprendizaje. Obviamente para mi es un gran aprendizaje, porque ya todo el mundo sabe la cantante que es Valeria, la gran figura, la artista gigante que es ella. ¿No? Pero para mí que durante tantos años, obviamente vengo del rock, y me fui preparando de alguna manera porque la producción artística en el estudio es algo que  siempre me interesó desde chico y me fui dedicando a eso. Y fui produciendo los discos de Attaque 77 y otros artistas. 

Después armé mi estudio de grabación y empecé a grabar, a producir a artistas de distintos estilos de música. Llegó el momento de producir a Valeria, fui convocado para producir un par de discos de Valeria, un poco orientados hacia el rock, y ella muy generosa me empezó a invitar a sus shows a cantar algunas canciones. Cuando ella grabó Arrancacorazones y cuando ella la cantó, enseguida se tranformó en una canción de ella, porque es lo que tiene Valeria. Lo que canta lo transforma en propio, es como un sello, tiene una manera de interpretar y de llegar. Enseguida parecía una canción como de una telenovela, no sé, por decirte así. 

Compartir con ella el escenario es un aprendizaje. Es un aprendizaje porque yo absorbo mucho, la veo mucho, veo mucho como ella interpreta. Y la manera profunda que tiene de transmitir, mas allá de lo vocal, de lo técnico, que por supuesto todos sabemos que es una cantante excepcional. Pero tiene eso otro que es una profundidad en el momento de interpretar que le llega muy adentro a la gente. Ahí hay algo que guau, que es muy increíble, muy impresionante. Obviamente es parte de su sello personal, por algo es quien es. Para mí compartir escenario con ella además de que es un privilegio, es un aprendizaje. Principalmente es un gran aprendizaje. 

-Me imagino cómo los recibió el público en Mar del Plata y en Uruguay, con el espectáculo "Íntimo".

-Mira, lo que fue pasando es que por supuesto a nosotros nos agarró la pandemia, nos agarró la pandemia, en un momento nos vimos uno al lado del otro solos adentro de casa en el 2020. Nuestra manera de transitar ese momento tan difícil fue agarrar la guitarra, ponernos a cantar, a ver esta canción.

¿Viste que en aquella época la gente se conectaba mucho por las redes sociales? Y los artistas. Entonces yo le decía a Valeria, tenés que cantar. La gente te quiere escuchar, cantar en Instagram. Hacer un vivo de Instagram y nos pusimos ahí como a tocar, a cantar , a buscar, esta canción, esta otra, y sin querer se armó este show que somos nosotros dos. Íntimo porque además lo que pasaba en ese momento era, fue lo primero que hicimos cuando empezaron a haber shows de nuevo después de la pandemia. 

Subirnos a un escenario ella y yo solos, juntos, no sólo a cantar juntos en un plan más íntimo, por supuesto, como más despojado. Lo lindo de eso fue que lo que yo veía para los seguidores de Valeria estaba bueno verla a ella de un modo más, como si te dijera sin maquillaje. No sé. Como si fuera en el living de su casa. Y donde podes escucharla cantar, pero además charlar con ella, se dio como una especie de show tipo café concert digamos, ¿no? Un poco humorístico, y bueno ovbiamente con todas las canciones, pero en un plan más despojado, como más de fogón. 

Eso fue lo lindo de ese show que fue, se gestó en la pandemia pero después resulta que con este show Íntimo recorrimos, bueno, hicimos un montón de  shows. Y sigue sucediendo, como te digo, Mar del Plata fue increíble. Fue increíble porque la gente se divierte, se divierte mucho, además de escucharnos cantar, y se da ese ida y vuelta  con la gente, una charla y una cosa un poco más coloquial que le da, es un show diferente. Obviamente estás acostumbrado en el caso mío que vengo de tantos años con Attaque 77 y escenarios muy grandes y festivales  y todo eso, y el rock, y esa intensidad y Valeria también en los grandes escenarios. 

Este show es buenísimo porque tiene eso donde vos estás ahí cara a cara con nosotros  además de cantando, charlando, es muy lindo ese espectáculo. A nosotros nos encanta hacerlo, nos encanta porque es súper relajado y divertido. 

-¿De chico aprendiste a tocar guitarra, a estudiar música?

-Sí, desde chico. En realidad fui aprendiendo de oído. Digamos, escuchando música. Por ejemplo cuando era niño era muy fan de Los Beatles, me armaba mi típico con tachos, una especie de batería para golpear, golpeando tachos. Y después ya a los 12 o 13 tuve mi primer guitarra entonces ahi escuchando discos de mis guitarristas favoritos Eric Clapton o Jimmy Hendrix o Manal, Pappo, trataba de tocar lo que yo escuchaba en los discos, y así empecé, un poco de oído, de oído.

Después tenía mis instrumentos, porque yo tenia la sala de ensayo de Attaque 77 en mi casa.  Entonces me sentaba en la batería y también trataba de tocar y así fui aprendiendo, escuchando música, tratando de tocar lo que yo escuchaba de oído. Fui haciendo todo ese aprendizaje.

Recién te digo en la época de la pandemia me puse a tomar clases de canto con Nacho Mascardi que es el profe de canto que tenemos con Valeria también. Y por primera vez tomé mis clases de canto que fue increíble. Es increíble lo que me aportó toda esa técnica y todo ese conocimiento que nos da Nachito. Y este año tengo programado tomar clases de piano, y yo que se, pero claro todos los años de Attaque 77 con tanta actividad, tan intensa del grupo el aprendizaje mío fue así, como más de oído digamos, ¿no?. 

-Los cantantes que componen cuando una de sus canciones se convierte en un hit o la primera que sacan es tremendo, ¿no? Como tu canción "Hacelo por mí" que me encanta. Se que está entre las 100 mejores canciones en español. ¿Cómo se llega a tener otro hit? 

-Muy interesante lo que planteas. Porque en el caso nuestro, nuestra canción "Hacelo por mí" se hizo muy muy popular siendo nosotros muy chicos y lo que pasó fue que, yo a los 18 más o menos yo estaba viajando en el colectivo para ir a ensayar, y yo viajaba como una hora en colectivo para llegar a la sala de ensayo. 

Y en el medio del viaje me sonaba en la cabeza como una melodía tarataraturu que se me repetía, como que...este...me bajé del colectivo y agarré la guitarra ahí en la vereda, me puse a tocar, una idea básica, como unos acordes. Y después cuando llegué a la sala de ensayo nos pusimos a tocar esa idea. Y eso teminó siendo Hacelo por mí. Entonces fijate vos de que manera tan ingenua terminó surgiendo una canción que se volvió tan popular. Entonces claro, después hay como una presión, el entorno te presiona un poco, se espera que de alguna manera repitas esa fórmula pero que en realidad no es ninguna fórmula. 

Recuerdo un momento divino, una vez, con Juan Alberto Badía en su programa. Nosotros estábamos invitados a tocar. Y antes de que comenzara el programa el me preguntó ¿Cómo se hace una canción como Arrancacorazones? ¿Cuál es la fórmula? me preguntó Juan Alberto Badía. Y yo le decía, es que no lo sé. Si hubiera una fórmula, por lo menos yo no la tengo. 

Creo que lo mismo con Arrancacorazones que fue una canción también tan popular. Surge, no sé, podríamos decir hay un momento en que se puede llamar ¿inspiración? o conectar con los instrumentos, una melodía, una idea. Por supuesto influencias musicales que uno tiene. Pero salen las canciones. De hecho también cuando Arrancacorazones, yo la compuse y después cuando la grabamos nosotros no sabíamos bien si la canción iba a ser tan exitosa. O no estábamos pensando en eso. Entonces nada, finalmente hay que tratar de hacer la mejor música que uno pueda. Las canciones más lindas que a uno le salgan. Y hacerlo con el corazón, y ser honesto con uno mísmo y hacer la música que a uno más lo represente. Y bueno, la música llegará,  de un modo o de otro llega. 

-Los próximos proyectos que tengas y quieras contarme, y puedas contarme. 

-Los proyectos, lo que viene. Estoy grabando mi disco, o sea terminando el disco completo. Sería mi disco debut como solista. Entonces yo estoy proyectando tener el disco a mitad de año. Julio, agosto. Esa es la meta que me puse. Como que tengo mucha libertad para trabajar. Tengo el estudio, puedo trabajar cuando quiero, nadie me corre. Es un arma de doble filo porque uno se toma el tiempo, y el tiempo, y el tiempo. Entonces me puse como objetivo tenerlo para agosto.

En el medio de eso también estamos trabajando la producción del disco nuevo de Valeria. Un disco hermoso que se está armando de baladas. Esas baladas poderosas al estilo Valeria.

Tambié, también estoy proyectando para agosto-septiembre que su disco esté. Y una vez el disco mío publicado salir a tocarlo, más que nada salir a presentarlo en todos los lugares que se pueda tocar. Es más o menos lo que hacemos siempre. Solamente que con este proyecto nuevo que tengo, que es mi disco, mi primer disco solo, bueno, obviamente me tiene muy entusiamado. 

Me da mucha alegría y ganas, muchas ganas de seguir en esto, en este camino, que es el nuestro, que es subir al escenario, recorrer, porque lo nuestro es la ruta además, recorrer todo el país, ir a visitar a la gente, a cada pueblo, a cada ciudad. Si hay algo que tenemos en común con Valeria, es eso, nuestra vida siempre fue viajar, la ruta. Ir a todos los pueblos, a todas las ciudades a visitar a la gente con nuestra música. Así que soy muy agradecido de lo que la vida me brinda. Así que muy contento, muy contento con todo lo que viene. 

Gracias, muchas gracias por el espacio. Y nos veremos pronto, espero. Un abrazo muy grande. 

Sus redes sociales:

-Instagram: @marianogabrielmartinezok 

-Facebook: Mariano Martínez

(fotógrafa @al_dana_b)

(fotógrafa @evangefotos)

Gracias a Mariano por aceptar pasar por mi blog contando sus proyectos, sobre sus canciones, shows, disfruté bastante escuchando sus respuestas. Preciosa entrevista. 

Leticia Teresa Pontoni.

KIKA EDGAR, matices, música y un gran talento

Ella nació en Ciudad Madero, Tamaulipas, en México. Es actriz, bailarina, cantante y compositora. 

Es parte junto a la cantante Myriam Montemayor, del "Cosas del Amor Tour". Ahora ha presentado el video de la canción "A puro Dolor" por la plataforma de YouTube. Canta boleros como los dioses, posee una voz muy dulce, melodiosa. Formó parte del gran elenco de la serie de Netflix "La reina del Sur" y de otras series. Hoy presenta por YouTube su nuevo video de la canción "A puro Dolor". Y tengo la suerte que  hoy visite mi blog. 

-Formaste parte muy importante de la serie "La reina del Sur". ¿Cómo fue trabajar allí? Una enorme y brillante producción.

-La reina del Sur, increíble proyecto. Dos temporadas. Estuve en La reina del Sur, temporada 2 y temporada 3. Un gran personaje. Genoveva Alcalá, fue gradualmente creciendo en la historia y precisamente este personaje es el que desencadena momentos claves para el cierre de la temporada.

 Lo disfruté muchísimo. Fue complicado porque nosotros estuvimos viviendo fuera de México, estuvimos filmando en Colombia y varios países más. Pero la experiencia fue increíble y sobretodo el personaje que es un personaje lleno de matices y lleno de momentos muy frágiles, muy difíciles, muy complejos que al momento de ejecutarlos como actriz pues había un mundo de posibilidades. Fue increíble. 

-¿Cuántos discos has grabado en tu carrera como cantante?

-Hasta este momento tengo 8 producciones discográficas: Kika, Lo siento mi amor, Señor Amante, Broadway, Nuevas Canciones, Colección de Antaño, Solo Boleros vol. 1, Sólo Boleros vol. 2.

Este año 2024 voy a lanzar el noveno, la novena producción que va a ser un disco totalmente inédito donde el 100% de las canciones son composiciones mías.

-Estás cantando junto a Myriam Montemayor. ¿Cuáles son las próximas presentaciones?

-Claro, estoy ahorita haciendo una gira nueva, totalmente nueva con Myriam Montemayor. Estamos iniciando este tour aquí en la ciudad de México, tenemos varias presentaciones en el lunario del Auditorio Nacional que es un recinto muy importante acá en la ciudad de México. Y después estaremos yendo a la república de Guadalajara, Monterrey, León, Puebla, Querétaro también. Estamos en el inicio de esta gira y lo estamos disfrutando muchísimo porque es un show completamente interactivo con el público en donde pues las canciones de amor, desamor, dolor están a la orden del día allí y es para que las canten todo el tiempo.

-¿Cuáles son tus proyectos como actriz? Lo que llegará para el resto del año. Lo que puedas contarme. 

-Ahorita como actriz estoy haciendo varias presentaciones en teatro. Estoy haciendo "Monólogos de la Vagina" aquí en el Teatro Libanés. Sin embargo, bueno, las cuestiones de las series ahorita están pausadas por la falta de tiempo que tengo este año 2024, por todos los compromisos que tengo con la música, pero bueno de que hay propuestas siempre hay propuestas. Sin embargo bueno pues estoy en espera de un tiempo que se pueda ajustar para poder desempeñar algo interesante.

-Veo y me doy cuenta que todo lo relacionado con el arte te encanta.¿Cuándo comenzaste a prepararte  en canto, baile y actuación?

-Sí, siempre me ha gustado, digo en realidad a prepararme ya formalmente fue cuando llegué aquí a la ciudad de México a estudiar la Licenciatura en Actuación, Artes Escénicas en el Centro de Educación Artística. Eso fue en 1999, así que ya hace muchos años que yo me empecé a preparar formalmente, de ahí se desencadenaron otros aspectos en los cuáles yo ya me fui formando independiente, sobretodo vocalmente hablando. 

Pero todo lo que es actuación me lo dio la escuela y obviamente las tablas, el teatro, de igual manera. Y la música independientemente de la formación que yo tuve ya formal siempre estuvo presente desde muy niña, así que hay una gran influencia y un gran entendimiento auditivo desde muy pequeña.

-Cuéntame de "Pacto de silencio"  la serie que ya se puede ver en Netflix.

-Pacto de Silencio, sí, una gran producción, nos sentimos muy orgullosos de esta producción porque es  100% mexicana y estuvo durante, híjole, yo creo que un poquito más de 2 meses en el top 10 pero precisamente en el primer lugar a nivel mundial. 

Y fue una producción de verdad increíble, una producción en donde nuevamente me enfrento a un personaje bastante complicado, un personaje en el que siempre que tenía que mantener el thriller, la duda, la pregunta, era muy complicado porque el personaje tenía muchas facetas, y muchos colores dependiendo del rol que estaba jugando.

Entonces el poder bordarlo fue una manera exquisita poder hacerlo. Solito fue armando este tipo de lectura, y era difícil poder captarlo a primera, ya después ya cuando se desarrolla vas entendiendo el porqué de este personaje. Pero muy contenta, Irene Bustamante ha sido uno de los personajes que me ha marcado mucho en mi carrera como actriz y pues que vengan más proyectos de éstos. 

-¿Qué canciones escuchas en tu teléfono, tus favoritas?

-Me gusta escuchar mucha música, mucha música nueva, que generalmente estoy como descubriendo nuevas propuestas, etc, etc. Más tirando al R&B, al Indie, Blues. También me gusta escuchar mucho la salsa y la cumbia y el bolero, creo que son de las...o tropicales que pues son como las que más me gustan cuando estoy pasando una tarde rica con familia, un asado, lo que sea también me gusta. 

Creo que hay momento para todo y hay música para todo. Y yo pues estoy abierta. Pero me gusta mucho la música ochentera también. La música de los ochenta que todo mundo sabemos cuáles son, esas, en inglés y en español. 

Tus redes sociales son: 

-Facebook: Kika Edgar

-Instagram: @kikaedgar

-Sitio Web: www.kikaedgar.com

-YouTube: Kika Edgar Oficial 

(Foto de @weshootmuch)

(foto de @weshootmuch)

Gracias a Kika por su tiempo, por las lindas respuestas, y por su hermosa visita a mi blog trayendo mucho talento mexicano y su voz. 

Leticia Teresa Pontoni.

(Gracias a @vickylopeztv)

CHALMY, un corazón que vibra con la música

Compone, canta, es colombiano. Comparte su música con personas con discapacidad auditiva. La labor social es lo primordial en su vida. Y lo hace junto a personas mayores y gente que vive en la calle. 

Su último tema se llama "Regálame". Canta con un coro de lenguaje de señas. Y está por a cumplir nada menos que 20 años de trayectoria. Su inspiración nace oyendo a su papá tocar el acordeón. 

-Creo mucho en el poder de la música que transforma, que es especial, que acompaña, que ayuda, divierte y mucho más. ¿Qué piensas tu sobre la música?

-Leticia, un saludo muy especial para ti y para toda la gente que está conectada con esta entrevista. Un saludo desde Colombia. 

Creo al igual que tú dices, que la música es un poder increíble además de ser evidentemente un lenguaje universal. Tiene un poder increíble de transportar, de transformar situaciones, realmente es un elemento transformador. 

-Cuéntame por favor sobre tu última canción Regálame?

-Regálame es la última canción que estoy sacando. Invito a toda la gente que se conecte a @chalmylarevolucion para que vean videítos de la canción y muchas personas haciendo el coro de lengua de señas que es algo característico en mi música que tratamos de eliminar barreras de comunicación haciendo un poco de de señas en cada una de las canciones. 

Regálame es un ritmo nuevo para mi, yo estaba acostumbrado a otros géneros, un poco más al reggae, más hacia el rap. En esta ocasión es un ritmo más suave, se llama Konpa así que estoy experimentando. Tuve la oportunidad de grabarla con dos personas en Aruba, el productor y su esposa me dieron las voces, ella es Noush. Le dan un color especial, antillano, muy de ellos, yo simplemente coloqué mi voz, mi letra para que diera resultado esta canción Regálame que está como decía atípico a lo que yo he hecho realmente, está suavecita, está para cantar, para bailar, abrazadito. Y bueno está muy positiva así que invitamos a todos a que la escuchen, la compartan, la comenten. Surge de una anécdota personal. Y la escribí realmente con el corazón en un momentito, salió la letra súper rápido.

-¿Desde chico te gustó cantar?

-Realmente de pequeño me gustaba bailar mucho y la forma en que creo que llegué a la música es porque quería bailar play dance, así entré al mundo del hip hop. Y el play dance me llamó mucho la atención, queriendo aprender fue  que conocí ya el tema de la música, como se hace, y conocí el rap, y ahí bueno, ya mi camino se direccionó puntualmente a cantar.

-Cuéntame de tus futuros proyectos, lo que puedas contar.

-Viene mucha música, ya que es parte de mi ADN buscar algo de inclusión, algo de accesibilidad en cada una de mis canciones o de causa, lo que sea que va a sacar beneficio alguien directa o indirectamente. Entonces viene mucha música, estamos con la ayuda de Dios creando, siendo constantes, ya casi son 20 años de carrera donde no he dado mi brazo a torcer y no lo voy a hacer ahora. 

Estoy muy feliz de poder hacer más música y canciones. Ahora con más amor, con más ganas, con más cariño seguimos sacando canciones, viene otra canción que grabamos en Aruba también. Este es un reggae, súper chévere, con los mismos colaboradores, con Noush y con Alex. Entonces creería que la siguiente canción también va a ser la que saque con ellos. Por ahora vamos a darle mucha energía, mucho amor este año a Regálame, a seguirla posicionando y a seguirla compartiendo. 

-Precioso momento cuando se eliminan barreras, impedimentos, para que las personas disfruten de la música. ¿Cómo nació esto en vos?

-Pues, muchas gracias. Creo que la vida me lo colocó de una u otra forma en algún evento donde yo cantaba al final para varias fundaciones, tuve la oportunidad de invitar a una fundación de sordos, y una fundación que eran principalmente chicos con otro tipo de discapacidades físicas, no con sordera, así que al final dije, qué lástima que no van a poder disfrutar mi concierto y un primo mío que era intérprete en lengua de señas me dijo: -yo me sé un par de canciones tuyas si quieres lo intentamos. Así que el fue el de la primera idea.

Quise averiguar más al respecto, estuve estudiando señas en ese momento y pienso que un mundo sin música es un mundo triste, gris y que la música está para que el alma se exprese, y que las personas sordas también tienen mucho que expresar, cuando se enamoran, cuando están tristes, cuando están felices, bueno, con todo lo que la música sirve para expresar. Una persona sorda tiene que tener ese derecho de disfrutar la música de esa manera. 

Estoy aprendiendo cada vez de la mejor manera, estoy aprendiendo señas, aprendiendo a hacer mejores versiones para sordos. Entonces es un trabajo que no se detiene, en constante aprendizaje, es de retroalimentación, cada vez que saco una canción con tema accesible estoy atento a lo que la comunidad sorda me sugiere, me dice. 

Sigo trabajando con mucho amor lo que es algo característico y especial de mi música, que tenga siempre contexto social. La accesibilidad va a ser algo que nunca voy a deslinquear de mi carrera y de mis canciones. 

-¿Qué piensas que le sobra a este mundo y qué le falta? Si yo dijera algo, creo que le falta mucha empatía, fijarse en el otro. Y le sobra mucha maldad. 

-A este mundo le sobra envidia, y le sobra odio. Cuando uno dice palabras con odio para lastimar, para herir, para señalar pues eso le sobra a este mundo. Le sobra ese odio y ese rencor con esas palabras feas que utilizamos. 

Y qué le hace falta, bueno, diría que le hace falta más sensibilidad. Puedes entender la cuestión del otro, puedes entender la perspectiva del otro. Querer mejor, puedes dejarte querer mejor. Creo que le hace falta un poco de sensibilidad. La forma en que vivimos nos ha hecho más rudos y menos sensibles. 

-¿Cómo recibe el público cuando actuás y con vos está el coro de lenguaje de señas?

-Cuando hago mis presentaciones donde cuento con intérpretes, ha sido maravillosa la respuesta. Generamos mucha inquietud en la comunidad oyente que no sabe de señas, la comunidad sorda responde súper bien. Felices de que estemos pensando en ellos. Así que gracias a Dios la respuesta ha sido positiva.

Te envío un abrazo a ti y a toda la gente que está conectada, que está pendiente de estas entrevistas. Seguro que llegaremos a algún corazón que alguien va a querer conectarse a mis redes para saber que hago y pues bienvenidos sean a esta hermosa revolución incluyente, de cariño, de música, de causa. 

Gracias por el espacio, gracias por permitirme contarle a la gente  que está pendiente de tu trabajo lo que yo hago. Muchas gracias por tu apoyo. Han sido estos años difíciles pero con mucha mucha felicidad asi que efectivamente este año cumplo esos 20 años con la ayuda de Dios y ojalá me permita muchos más. 

Redes Sociales:

-Instagram: @chalmylarevolucion

Gracias a Chalmy por llegar a mi blog y contarnos de su nueva canción, y de toda la obra que hace para lograr la inclusión de muchas personas con la música. 

Leticia Teresa Pontoni.

OSCAR KREIMER, un corazón a puro Jazz...

Un virtuoso argentino llega hoy a mi blog. Músico, compositor, saxofonista y clarinetista argentino. Mucho rock, mucho jazz, mucho tango y mucho folclore lo han acompañado en su carrera. Ha trabajado con grandes artistas nacionales como también internacionales. Ha tocado con la Miguel Mateos Band. Formó parte del grupo ZAS. Ha trabajado junto a Alejandro Lerner, Mercedes Sosa, Sandra Mihanovich, Celeste Carballo y otros. 

Ha dejado su música en jingles publicitarios, en el cine, en cortinas de programas de televisión, etc. Ha hecho tanto con la música que debería escribir mucho más sobre sus trabajos tan especiales, únicos y con mucha maestría. 

-¿Cómo fue la apertura musical en Mar del Plata, en esta temporada 2024 junto al gran artista Facundo Arana? A el se lo veía muy feliz. 

-El show que hicimos "Entre Notas", con Facundo Arana, la verdad que fue mutua la felicidad porque considero a Facundo un hermano menor. La pasamos hermoso, el show fue muy efectivo. La gente lo disfrutó mucho. 

Paralelamente a ese show, yo organicé también "Madame Tango", que es un show con Andrea Guidone y parte de la banda que dispuse para armar con Facundo, fui el director musical de las dos bandas, que no tenían nada que ver una música con otra. Y bueno fue muy lindo, fuimos nominados a la Estrella de Mar que quiere decir que lo valoró también el jurado del premio Estrella de Mar, los dos shows. Fue una hermosa temporada, con Facundo hicimos travesuras, nos divertimos, y lo pasamos súper bien. La verdad que me encantó hacer el show con Facundo. 

-¿Qué ha significado la música en tu vida?

-La música para mí es parte de mi vida, parte fundamental, ya que gracias a la música disfruté de cada uno de los momentos que me tocaba compartir música con otros. Fue la que me permitió mantener a mi familia. Del disfrute cotidiano con la música, que desde que tengo uso de razón no dejé de estar escuchándola y tratando de cada día ser un poquito mejor como músico, como compositor y como artista entretenedor que es a lo que me dedico. 

-Con ZAS fueron la banda soporte cuando vino QUEEN a nuestro país. Dos grandes.

-Sí, yo toqué con ZAS desde principios de los ochenta, no estuve sobre el escenario, pero si estuve con Badía bajo el escenario en esos momentos. La verdad que fue muy hermoso. Yo vi sólo a Miguel Mateos, la parte de QUEEN no ya que me retiré porque tenía otras cosas que hacer. Pero bueno, no era una de las músicas que más me divertían en ese momento.Tampoco el tipo de artista, simplemente vi un ratito al principio la parte del telonero, mientras la gente entraba al estadio, era realmente una de las canchas más lindas que hay en la Argentina. Y luego me retiré así que no tengo demasiada información sobre lo que pasó ese día. 

-¿Puedo afirmar que a pesar de haber trabajado con distintos artistas de distintos géneros musicales acá, afuera,  a vos te gusta el rock?

-Yo tomo cada una de las músicas con la misma idea y la misma responsabilidad, trato de inmiscuirme en lo cultural de cada música, así que si toco rock tengo elementos como para tocar rock, pero no es la música que más me gusta porque es una música bastante básica, me gusta más tocar jazz, me gusta más tocar tango por ejemplo que es una música que tiene otro vuelo, otro nivel. 

El rock en general es bastante básico. Pero me sirvió para poder trabajar porque los artistas de rock o de reggaetón como es hoy en día son los más convocantes, así que no es el rock la música que a mi me..si bien soy un músico de rock, a la hora de que toque rock y me sienta así, con la actitud que se necesita, el estilo y el concepto, simplemente soy un músico que hago rock o hago la música que se me presente. 

-¿Adónde te lleva el sonido de tu saxo cuando tocas?

-Yo considero que el saxo es uno de los instrumentos más expresivos que existen. Y nada, simplemente el divertimento de poder haber elegido y poder haber crecido con este instrumento. Y la verdad que es como un juego que me divierte y bueno, actualmente me pasa exactamente lo mismo que me pasaba cuando empecé a los 7, 8 años o antes a jugar con la música. Tengo el mismo espíritu y es lo que me divierte y disfruto de cada uno de los momentos en general cuando estoy haciendo algo que me gratifica. 

-Miguel Mateos ZAS. Hace tiempo que estás con en la banda. ¿Desde cuándo? ¿Desde que comenzaron? 

-Con Mateos estoy como te expliqué antes desde los ochenta, fue uno de los primeros artistas que se fijó en mi y me convocó para compartir el tipo de música que el hace. No es la que yo elegiría hacer pero bueno fue mucho tiempo de poner la energía y fue un excelente trabajo que me permitió estar con un artista convocante, pero bueno, después de 40 años  de tocar con Mateos, la verdad que la música me resultaba tediosa, me parecían todos los temas lo mismo, simplemente fue un trabajo y es un artista de gran convocatoria, es por eso que se podían hacer muchos shows, como es hoy un artista de reggaeton, es algo parecido, lo que yo sentí haciendo con el. 

-Has acompañado con tu arte a grandes artistas nacionales e internacionales. ¿Fue fácil trabajar con ellos? Seguro son súper pofesionales. Admiro mucho a Alejandro Lerner.

-Sí, es muy placentero que tantos grandes artistas te convoquen para compartir y embellecer la música de cada uno de ellos, que de eso se trata, de poner mi cuota de musicalidad y tratar de hacer más lindo lo que está sonando,bueno, esa es mi actividad, mi forma de trabajar, y bueno, los artistas que me convocan seguramente disfrutan y lo mismo trato de hacer yo metiéndome en la música de cada uno de ellos. 

Sus redes sociales:

-Facebook: Oscar Kreimer

-Instagram: @kreimeroscar

Gracias a Oscar por permitirme que lo entrevistara. Otro gran talentoso que llegó a mi blog para llenarlo de mucha música, pero de la excelente, de esa que regala ovaciones en un teatro por una obra excelsa. 

Leticia Teresa Pontoni.